国家大剧院2019五月音乐节不仅有管乐主题下琳琅满目的精彩演出，还有特别策划的集合古典音乐精髓的作品专场音乐会。5月9日、10日，鹿特丹小交响乐团与哥本哈根古乐团两支欧洲名团将相继登台五月音乐节，带来海顿作品专场与勃兰登堡协奏曲全套音乐会，致敬古典音乐历史上的伟大巨匠与传世经典。
荷兰鹿特丹小交响乐团
鹿特丹小交响乐团首席指挥和艺术总监康纳德·冯·艾尔芬
鹿特丹小交响乐团“海顿密码”
翻开“交响乐之父”的辉煌篇章
为纪念作曲家海顿逝世210周年，5月9日，荷兰鹿特丹小交响乐团将在国家大剧院2019五月音乐节中，演绎海顿作品专场音乐会，在一整场鸿篇巨作中解读“交响乐之父”的作品密码。
海顿是古典音乐史上影响巨大的作曲家。海顿一生的音乐创作极其多产，他的作品几乎涉猎所有体裁和形式，其中最大的成就无疑是交响曲。有着“交响乐之父”之称的海顿，一生共创作了一百多部交响曲。其实，海顿并非交响曲体裁的首创者，早在巴赫和亨德尔的时代，作曲家们就已经在该领域开拓了道路，海顿继承先辈成果，发展确立了交响曲四乐章的形式。又经过探索与革新，将过去20人左右的小编制管弦乐队扩展成为双管编制的交响乐队，奠定了近代交响乐队的基础。此外，作为维也纳古典乐派的先驱者，海顿打破了巴洛克音乐中拘谨而神秘的复调规范，而代之以率真、生动的音乐语言，开创了主调音乐的创作风格，这也为之后的古典乐派的发展奠定了基础。
鹿特丹小交响乐团是欧洲著名港口城市鹿特丹最引以为豪的乐团之一。在其首席指挥和艺术总监康纳德·冯·艾尔芬的带领下，鹿特丹小交响乐团以其独有的活力和灵动的表演闻名欧洲，尤其擅长对古典音乐的演绎，并以古典音乐为基础不断进行新的创作。本场音乐会中，康纳德选取了海顿不同时期的交响乐代表作，如《C大调第七号交响曲“中午”》、《升F小调第四十五号交响曲“告别”》第四乐章、《D大调第七十三号交响曲“狩猎”》第四乐章、《G大调第九十四号交响曲“惊愕”》第二乐章、《D大调第九十六号交响曲“奇迹”》。这些作品的标题命名十分有趣，其中，“惊愕交响乐”是由于作品中突如其来的巨大音响可以让昏昏欲睡的人猛然惊醒，而“奇迹交响乐”的命名则是由于这部作品在上演时曾出现了“奇迹”——观众席上的一架大吊灯在演出时掉了下来。
丹麦哥本哈根古乐团
哥本哈根古乐团首席艺术总监、欧洲著名的羽管键琴大师拉斯·乌里克·莫滕森
哥本哈根古乐团“完全勃兰登堡”
巴洛克协奏曲巅峰之作
协奏曲的词源“concertare”可做意大利语词也可做拉丁语词理解，前者意为“协调一致”，后者意为“竞争对抗”。国家大剧院2019五月音乐节在管乐主题下，演出了诸多与管乐相关的协奏曲、二重协奏曲。与这些为人熟知的协奏曲形式不同，巴洛克时期的协奏曲则是另一种样貌。巴洛克时期协奏曲分为三种：大协奏曲、乐队协奏曲、独奏协奏曲。大协奏曲是以乐队中的两组乐器分别担任“主奏部”、“协奏部”，突出了这两个声部之间的合作与对抗；乐队协奏曲又称做合奏协奏曲，它不像大协奏曲那样将乐队分大组与小组，而是在乐队中每件乐器既起独奏作用又起合奏作用；独奏协奏曲是指由一件乐器与乐队的协奏，接近现今为人熟知的协奏曲。
协奏曲这一体裁在巴洛克时期盛极一时，几乎每个作曲家都写作过协奏曲的作品。而迄今为止，最伟大的协奏曲莫过于巴赫的六首《勃兰登堡协奏曲》，巴赫将其精湛的对位技巧和独具魅力的旋律融入了巴洛克协奏曲创作技法中，并动用了当时所有可能组合的乐器编制，创作出这鬼斧神工的六首协奏曲，宛如富丽堂皇的巴洛克建筑一般令人惊叹。六首协奏曲不仅风格多样，乐器组合和协奏方式也迥然相异。第一、三、六首中没有独奏乐器组，协奏关系表现为在乐队分分合合的布局之中，接近室内交响乐的风格。第二首是长笛、双簧管、小提琴和高音小号的四重协奏曲，第四首是小提琴和两支长笛的三重协奏曲，第五首是羽管键琴、小提琴和长笛的三重协奏曲。这套作品被后人称为“一切音乐中最惊人的奇迹”，也是当今世界各大乐团的保留曲目。
丹麦哥本哈根协奏团创立于1991年，自此发展成斯堪的纳维亚演奏早期音乐的重要乐团，也成为全球范围内演绎精彩、创意独到的巴洛克乐团之一。5月10日，哥本哈根古乐团将由其首席艺术总监、欧洲著名的羽管键琴大师拉斯·乌里克·莫滕森领衔，带来振奋人心的巴赫全套《勃兰登堡协奏曲》，为北京的乐迷呈现这部巴洛克时期登峰造极之作。
小剧场内精彩演出不断
2019五月音乐节期间，不仅音乐厅内好乐连台，小剧场里也有数场高水准的音乐会即将上演，让观众近距离感受室内乐之美。
5月9日，被誉为“中国小号领军人物”的戴中晖，将率领他的“亲兵”——戴中晖小号重奏团，带来一场“时代的号角”音乐会。以二重奏、三重奏，乃至八重奏的乐器编制，集中演绎跨越400年间的经典小号名作，全景式展现小号的多元魅力。
5月15日，小提琴家李伟纲与钢琴家麦克唐纳，将演绎勃拉姆斯小提琴奏鸣曲全集。李伟纲作为叱咤国际乐坛的上海四重奏创始人及第一小提琴，以“非凡的优雅和音乐特色”受到国际乐坛的赞誉。早在2013年五月音乐节上，由吕思清带来的勃拉姆斯全套小提琴奏鸣曲令北京观众津津乐道，对于始终秉承“尽善尽美还原作曲家意图”艺术理想的李伟纲来说，他首度登台国家大剧院，将如何诠释勃拉姆斯室内乐巅峰之作，也令弦乐爱好者十分期待。
5月17日，北京交响乐团的铜管组和木管组重奏团将同台献技，以心照神交的默契和精湛的演奏技艺，为明媚的五月带来“管乐狂想”。理查·施特劳斯《维也纳爱乐号角》、巴赫《G弦上的咏叹调》、穆索尔斯基《图画展览会》、德沃夏克《D小调小夜曲》等一系列脍炙人口的传世佳作，将带领观众畅游管乐的多彩世界。
荷兰鹿特丹小交响乐团
鹿特丹小交响乐团首席指挥和艺术总监康纳德·冯·艾尔芬
鹿特丹小交响乐团“海顿密码”
翻开“交响乐之父”的辉煌篇章
为纪念作曲家海顿逝世210周年，5月9日，荷兰鹿特丹小交响乐团将在国家大剧院2019五月音乐节中，演绎海顿作品专场音乐会，在一整场鸿篇巨作中解读“交响乐之父”的作品密码。
海顿是古典音乐史上影响巨大的作曲家。海顿一生的音乐创作极其多产，他的作品几乎涉猎所有体裁和形式，其中最大的成就无疑是交响曲。有着“交响乐之父”之称的海顿，一生共创作了一百多部交响曲。其实，海顿并非交响曲体裁的首创者，早在巴赫和亨德尔的时代，作曲家们就已经在该领域开拓了道路，海顿继承先辈成果，发展确立了交响曲四乐章的形式。又经过探索与革新，将过去20人左右的小编制管弦乐队扩展成为双管编制的交响乐队，奠定了近代交响乐队的基础。此外，作为维也纳古典乐派的先驱者，海顿打破了巴洛克音乐中拘谨而神秘的复调规范，而代之以率真、生动的音乐语言，开创了主调音乐的创作风格，这也为之后的古典乐派的发展奠定了基础。
鹿特丹小交响乐团是欧洲著名港口城市鹿特丹最引以为豪的乐团之一。在其首席指挥和艺术总监康纳德·冯·艾尔芬的带领下，鹿特丹小交响乐团以其独有的活力和灵动的表演闻名欧洲，尤其擅长对古典音乐的演绎，并以古典音乐为基础不断进行新的创作。本场音乐会中，康纳德选取了海顿不同时期的交响乐代表作，如《C大调第七号交响曲“中午”》、《升F小调第四十五号交响曲“告别”》第四乐章、《D大调第七十三号交响曲“狩猎”》第四乐章、《G大调第九十四号交响曲“惊愕”》第二乐章、《D大调第九十六号交响曲“奇迹”》。这些作品的标题命名十分有趣，其中，“惊愕交响乐”是由于作品中突如其来的巨大音响可以让昏昏欲睡的人猛然惊醒，而“奇迹交响乐”的命名则是由于这部作品在上演时曾出现了“奇迹”——观众席上的一架大吊灯在演出时掉了下来。
丹麦哥本哈根古乐团
哥本哈根古乐团首席艺术总监、欧洲著名的羽管键琴大师拉斯·乌里克·莫滕森
哥本哈根古乐团“完全勃兰登堡”
巴洛克协奏曲巅峰之作
协奏曲的词源“concertare”可做意大利语词也可做拉丁语词理解，前者意为“协调一致”，后者意为“竞争对抗”。国家大剧院2019五月音乐节在管乐主题下，演出了诸多与管乐相关的协奏曲、二重协奏曲。与这些为人熟知的协奏曲形式不同，巴洛克时期的协奏曲则是另一种样貌。巴洛克时期协奏曲分为三种：大协奏曲、乐队协奏曲、独奏协奏曲。大协奏曲是以乐队中的两组乐器分别担任“主奏部”、“协奏部”，突出了这两个声部之间的合作与对抗；乐队协奏曲又称做合奏协奏曲，它不像大协奏曲那样将乐队分大组与小组，而是在乐队中每件乐器既起独奏作用又起合奏作用；独奏协奏曲是指由一件乐器与乐队的协奏，接近现今为人熟知的协奏曲。
协奏曲这一体裁在巴洛克时期盛极一时，几乎每个作曲家都写作过协奏曲的作品。而迄今为止，最伟大的协奏曲莫过于巴赫的六首《勃兰登堡协奏曲》，巴赫将其精湛的对位技巧和独具魅力的旋律融入了巴洛克协奏曲创作技法中，并动用了当时所有可能组合的乐器编制，创作出这鬼斧神工的六首协奏曲，宛如富丽堂皇的巴洛克建筑一般令人惊叹。六首协奏曲不仅风格多样，乐器组合和协奏方式也迥然相异。第一、三、六首中没有独奏乐器组，协奏关系表现为在乐队分分合合的布局之中，接近室内交响乐的风格。第二首是长笛、双簧管、小提琴和高音小号的四重协奏曲，第四首是小提琴和两支长笛的三重协奏曲，第五首是羽管键琴、小提琴和长笛的三重协奏曲。这套作品被后人称为“一切音乐中最惊人的奇迹”，也是当今世界各大乐团的保留曲目。
丹麦哥本哈根协奏团创立于1991年，自此发展成斯堪的纳维亚演奏早期音乐的重要乐团，也成为全球范围内演绎精彩、创意独到的巴洛克乐团之一。5月10日，哥本哈根古乐团将由其首席艺术总监、欧洲著名的羽管键琴大师拉斯·乌里克·莫滕森领衔，带来振奋人心的巴赫全套《勃兰登堡协奏曲》，为北京的乐迷呈现这部巴洛克时期登峰造极之作。
小剧场内精彩演出不断
2019五月音乐节期间，不仅音乐厅内好乐连台，小剧场里也有数场高水准的音乐会即将上演，让观众近距离感受室内乐之美。
5月9日，被誉为“中国小号领军人物”的戴中晖，将率领他的“亲兵”——戴中晖小号重奏团，带来一场“时代的号角”音乐会。以二重奏、三重奏，乃至八重奏的乐器编制，集中演绎跨越400年间的经典小号名作，全景式展现小号的多元魅力。
5月15日，小提琴家李伟纲与钢琴家麦克唐纳，将演绎勃拉姆斯小提琴奏鸣曲全集。李伟纲作为叱咤国际乐坛的上海四重奏创始人及第一小提琴，以“非凡的优雅和音乐特色”受到国际乐坛的赞誉。早在2013年五月音乐节上，由吕思清带来的勃拉姆斯全套小提琴奏鸣曲令北京观众津津乐道，对于始终秉承“尽善尽美还原作曲家意图”艺术理想的李伟纲来说，他首度登台国家大剧院，将如何诠释勃拉姆斯室内乐巅峰之作，也令弦乐爱好者十分期待。
5月17日，北京交响乐团的铜管组和木管组重奏团将同台献技，以心照神交的默契和精湛的演奏技艺，为明媚的五月带来“管乐狂想”。理查·施特劳斯《维也纳爱乐号角》、巴赫《G弦上的咏叹调》、穆索尔斯基《图画展览会》、德沃夏克《D小调小夜曲》等一系列脍炙人口的传世佳作，将带领观众畅游管乐的多彩世界。
