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聚焦中国当代交响乐 共话新时代交响音画

国家大剧院第六届“中国交响乐之春”4月启幕

国家大剧院
国家大剧院第六届“中国交响乐之春”将于4月6日启幕,通过9场精彩纷呈的音乐会展现22位中国当代作曲家的35部交响乐作品。本届“中国交响乐之春”以“改革开放40年礼赞——世界语言·中国故事”为主题,聚焦中国当代交响乐发展,以交响乐这一音乐语言描绘新时代的美好图景。


第六届“中国交响乐之春”集萃的22位当代作曲家中,既包括了朱践耳、王西麟、王酩等谱写了中国交响经典的老一辈作曲家,也涵盖了赵季平、鲍元恺、叶小纲、郭文景、张千一、关峡等在改革开放春风中成长起来的中国交响乐中坚力量,更有常平等充满创作活力的新生代作曲家。老一辈先驱凭借着对音乐创作的热爱与执着,为中国交响乐发展奠定了坚实的基础。走进新时代的作曲家们更是充分地将西方音乐语言与中国声音相融合,迎来了中国交响乐创作的春天。


赵季平

在改革开放春风的吹拂下,正值芳华岁月的中国当代作曲家们怀揣着理想与热情投身到创作中去,那些对于观众来说耳熟能详的音乐作品背后都有着一个个满含赤子之心的创作故事。回首上世纪八十年代,正是赵季平音乐创作的蓬勃时期。1983年,他为电影《黄土地》的配乐工作重回陕北采风,当时的场景历历在目。每一次重回采风地都令他感慨颇深:“故地重游有喜悦也有担忧,喜悦的是当地的经济飞速发展、老百姓生活更好,担忧的是一些原生态音乐的丢失问题。现在的创作环境更为开放和多元,我们应该更加关注交响音乐的发展,让艺术在新时期实现新飞跃。”对时代充满感怀的赵季平用动人的旋律描绘着美好生活的图景,正如他所说,“对于新时代的歌颂应当有所创新,并且是真情实感的流露”。《第二琵琶协奏曲》《第一小提琴协奏曲》正是这样充满光明和希望,抒发大爱情怀的作品。


鲍元恺

改革开放后,经济、科技的迅速发展为作曲家们提供了有利的创作条件,同时也赋予了作曲家新的使命和责任,“我们需要把传统文化的宝贵财富和新生活嫁接起来,让它有新的生命力,把它嫁接到新的审美中来。”在鲍元恺看来,“中国人对西方音乐的了解和尊重,远远高于西方人对中国文化的了解和尊重。我们需要借用西方的音乐形式——交响乐来表现中国的故事。前辈们做了很多工作,我们要在这个基础上做出更地道的音乐。”正是这样的思考与担当,让鲍元恺创作出了《炎黄风情》《京剧交响曲》等一批融合中国音乐元素的交响乐作品,让交响乐迅速在中国观众中普及开来。


张千一

 文学名篇、民族器乐等中国传统文化为新时代中迅速成长的作曲家们提供了更多用交响乐这一音乐形式讲述中国故事的题材。不同地域、民族的风土人情更是为作曲家们提供了源源不断的艺术灵感和音乐素材。创作了《北方森林》《云南随想》等交响名篇的张千一表示,“我是在改革开放40年的春风中成长起来的,我也曾重返校园继续学习,现在可以更深入、更有思考地进行创作。这次‘中国交响乐之春’中将要演出的作品《云南随想》就是我在研究生期间开始构思的。每次去少数民族地区采风,都会亲身感受当地的文化,收集一批新的民歌素材。我和少数民族的兄弟姐妹们都很熟悉,重回采风地的时候,我们会围着火塘唱歌,再续我们之间的情感,每次都有很大的收获。”


关峡

 本届“中国交响乐之春”还将由中国国家交响乐团演绎“哈尼交响”系列作品。曾组织带队艺术家们到云南红河州进行多次创作采风的中国国家交响乐团团长关峡也对这片民间音乐极为丰富的土地有着深厚的情感,早在上世纪八十年代,还是作曲系学生的关峡就曾深入云南少数民族地区进行采风,那些震撼人心的音乐给他留下了深刻印象并融入到创作中去。“文艺创作和交响乐创作已经进入到中国历史上最好的黄金时期。交响乐行业蒸蒸日上,作曲家们不断深入生活扎根人民,组织创作搭建平台,我们需要助推中国优秀交响乐作品的创作和表演,昂首阔步地走向世界,进入到西方主流音乐文化,与他们进行交流交融、相互激荡,这是中国交响乐的发展目标。”关峡说。
国家大剧院第六届“中国交响乐之春”将于4月6日持续上演至4月28日,中国国家交响乐团、苏州交响乐团、北京交响乐团、中央音乐学院交响乐团、浙江交响乐团、上海爱乐乐团、中国国家芭蕾舞团交响乐团、四川爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团将相继带来9场美妙绝伦的音乐会,为广大观众带来一场春天的中国交响盛宴。