6月8日，柏林芭蕾舞团在国家大剧院首演了此次访华之行的第二台剧目——经典芭蕾舞剧《仙媛》。与之前两天《芭蕾精品荟萃》中一个个短小精干，让人过瘾的的节目不同，《仙媛》彰显出舞团在古典大型作品领域的造诣。
目前世界上能够演出完整版该剧的仅有柏林芭蕾舞团一家 王小京／摄
特别值得一提的是，《仙媛》这部作品是柏林芭蕾舞团的“独家大戏”。首演于1843年的原版《仙媛》早已失传，仅有音乐和几张古董版画留存于世。2010年，柏林芭蕾舞团艺术总监马拉霍夫将该剧进行了“考古式”的复排，重新搬上了舞台，才让这颗“沧海遗珠”又重见天日。目前世界上能够演出完整版该剧的仅有柏林芭蕾舞团一家。
舞剧《仙媛》讲述了一个发生在古老东方古国的故事：阿哈迈德王子厌倦了后宫充斥着享乐的生活，向往一份能够满足一切的纯洁爱情。在鸦片的作用下，他来到了仙境中与超凡脱俗的仙媛相恋。然而他对仙媛的爱恋却引起了他最宠爱的女奴诺玛哈尔的嫉妒，最终为王子引来杀身之祸。首演当天，饰演仙媛、王子和女奴的分别是中村洋子、米夏埃尔·卡尼斯金和比阿特丽斯·诺普三位首席演员。他们精湛的技巧和细腻的演绎为这部舞剧增色不少。特别是日本演员中村洋子所演绎的“仙媛”，优雅娴静、温婉内敛，彰显出东方舞者的独特内涵。
中村洋子、米夏埃尔·卡尼斯金和比阿特丽斯·诺普三位首席演员 王小京／摄
在几天前的新闻发布会上，该剧编舞、柏林芭蕾舞团艺术总监马拉霍夫表示：“《仙媛》如同一个我抱在怀里长大的小婴孩一般。排演这部作品是我多年来的夙愿，我把我的很多舞蹈理想都加诸在这部舞剧之中。”的确，《仙媛》的舞蹈编排充分体现出马拉霍夫对于古典的深深眷恋和才华横溢，舞蹈编排结构严谨、动作华丽、队形变化丰富。舞蹈在这部舞剧中占据了相当大的份量。剧中包含了大量纯舞蹈的段落，相较于其他经典舞剧而言，戏剧表演的成分所占比重大幅减少，因此观赏起来十分过瘾。无论热闹宏大的群舞还是精巧优雅的双人舞，都令人赏心悦目。该剧东方古国的背景令剧中很多动作在芭蕾舞姿的基础上进行了演变，更具东方韵味。剧中一段仙媛、王子和女奴的三人舞编排十分巧妙，可谓神来之笔。现实中的王子与女奴和虚幻想象中的仙媛“隔空而舞”，虽然动作相互交织，却仿佛看不见彼此的存在。天马行空的想象力凸显出19世纪浪漫主义时期的特色。
服装设计也充分展现出故事背景中的东方风情 王小京／摄
在舞台视觉和服装设计上，也充分展现出故事背景中的东方风情。无论是西亚风格的宫殿建筑，还是热带丛林般的仙界花园，都设计出独有的色彩与线条，大型实景构成的舞台布景也将宫廷奢华之风彰显的淋漓尽致。服装设计采用了非常特别的款式，及膝的堆纱短裙配以露腰的紧身上衣，勾勒出舞者优美的身体曲线，也描绘出令人浮想联翩的异域情调。
6月9日《仙媛》将继续在国家大剧院上演，由舞团“夫妻档”首席伊安娜·萨连科、马里安·沃特，以及墨西哥籍首席艾丽娅·卡雷尔·卡布雷拉主演。与中村洋子“青衣范儿”的仙女风格不同，活泼可爱的伊安娜将带来一版“精灵范儿”的仙女，呈现另一种芭蕾之美。
