《蝙蝠》演出现场 记者 柴春霞/摄
（记者 李澄）因为出差在外，没有赶上大剧院《蝙蝠》首演的盛况，只看到了第三场演出。通常，一部新制作的、经典的歌剧首演都会很有看头，社会名流云集，俊男靓女招摇，煞是养眼；圈内名家齐聚，乐迷闻风而至，煞有介事。而第二场以后，虽然观众满座，却往往风光难再，气场闷，愁煞人。但第三场的《蝙蝠》却颇为有趣，绝大多数都是歌剧院里的“陌生脸”，他们是为看陈佩斯“小品”而来的。
从坐在我的左右和背后的观众的观看气场，就能感受到他们平时绝少走进剧院听音乐会、看歌剧，因为他们在看戏过程中，嬉笑开怀，有些“放肆”的聊天讨论滔滔不绝，而且从来都不会与那些旋律优美的圆舞曲、波尔卡的明快节奏产生“共振”，多少有些“骚扰”到我的听觉感受。但他们对故事情节的推进却兴致盎然，专注度之高也并不仅仅在第三幕才登场的陈佩斯身上。我逐渐意识到他们的“专注”和“不专注”的聊天讨论，其实只不过与我们通常的歌剧迷不在一个“点儿”上罢了。通常的歌剧迷往往会首先专注于剧中歌唱家的声音技巧和音乐诠释，对表演的要求往往在其次，即便是《蝙蝠》这样的维也纳轻歌剧，由于语言的障碍很难听懂大量插科打诨的对白而实际难得其中三昧。
大剧院版《蝙蝠》其实是一次“对症下药”的新尝试，德文唱歌保持了语言的音乐性，中文对白并加入了北京乃至中国各地的方言和现实生活语言，生动亲切，再加上喜剧明星陈佩斯的强大号召力，一下子拉近了与观众之间的距离，尤其是这些一向视西洋歌剧为“怪兽”而从不愿接触的“下里巴人”，在一个个搞笑的“抖包袱”中开怀的欢笑，在为陈佩斯那些滑稽惊险刺激情节发出的尖叫中，音乐正在潜移默化地进入到他们的感受里，没有人中途退场，即便是三年前伟大的意大利男中音里奥·努奇率领帕尔马皇家歌剧院，在这里堪称记入史册壮观爆棚的首场《弄臣》也没能做到。演出结束时，这些“陌生脸”的表情是如此的欢快愉悦和满足，我也听到了他们对歌剧发出的“新感受”——真逗！真好看！真好听！我在想，下次有陈佩斯，他们一定还会来。下次他们不一定只为陈佩斯而来，歌声在人心中存留得也许更为久远……
