（记者 吕炜）5月12日，大剧院再次为北京艺术市场带来爆炸性的惊喜和震撼。跨国团队打造的普契尼经典歌剧《托斯卡》首演。
剧中场景，托斯卡和大反派斯卡皮亚在对手戏中
新古典主义的舞台设计让新版《托斯卡》从一开始就美得“超凡脱俗”，美得典雅、磅礴、精致又大气，同时不乏现代与时尚。特别值得一提的，巨大雄伟的建筑结构呈倾斜呈现，好似镜头过滤后扭曲的画面。每一幕中，也随处可见闪耀着强卡洛天才般智慧的处理。第一幕结尾处，教堂的穹顶徐徐打开，不断扩大的缝隙像是慢慢睁开的“双眼”，教堂四壁的油画竟然出现在了穹顶，电影镜头式的视角转换创造了奇异的舞台效果。而当第一幕终场的宗教场面进入高潮时，观众原以为画面将就此“定格”，未曾想一座冒着袅袅炊烟的香炉又从舞台侧面横空而出，钟摆似的回荡摇摆，预示着剧中人物跌宕起伏的命运。
精美的场景和剧情
第二幕中，《托斯卡》再次以“视觉错位”的方式展现在观众面前：大反派斯卡皮亚富丽堂皇的办公室犹如一个行将倒塌的宫殿，倾斜矗立在舞台上，斯卡皮亚的强大与托斯卡的弱小在这个禁锢封闭的空间营造了一种极致的对比。舞台灯光也伴随着托斯卡、卡瓦拉多西、斯卡皮亚三人的内心较量而不断发生变化。
震撼的舞台中央天使造型
其后，舞台进入了全剧的高潮，第二幕和第三幕之间出现了一次完全没有幕间休息的换景。倾斜的宫殿伴随着斯卡皮亚的死亡沉入地下，同时一座手持长剑、双翅展开的巨型天使像呈现在舞台后方，如电影镜头般的徐徐从舞台后方向前推进。虽然演员还未开口演唱，为完成这一场景转换，国家大剧院舞台技术部门也面临着比以往更多考验。巨大的天使高度近8米，利用的舞台纵深也多达近50米。尽管每天国家大剧院每天都有一流的演出，但这种独特的舞美结构和无缝衔接的转换方式还是头一次。
细腻传神之表演：经得起电影镜头的过滤与检验
除了恢弘庞大、震撼人心的舞台视觉，三位主演的表演也是细腻之极，每一个动作、每一个眼神、甚至每一个颤抖，即使放在镜头前也经得起考验。导演强卡洛作为昔日传奇意大利男高音马里奥·德·莫纳科的后代，也继承了父亲“酷爱演戏”的特点。从《托斯卡》排练之初到最后的舞台呈现，他都丝毫没有放松对演员表演上的要求，从神态到动作，再说话方式，每一处细节他都会亲力亲为做示范，希望演员的最终呈现能像电影般细腻，经得起镜头的过滤与检验。
饰演托斯卡的著名女高音卡尔波内一上场就带来了非同一般的“气场”。亮眼的鹅黄色礼服、勾人心魄的眼神，与爱人卡瓦拉多西充满深情的对唱，使普契尼笔下的这个梦幻尤物征服了现场所有人。而饰演男主角卡瓦拉多西的阿奎利斯·曼查多与警察局长的马斯特罗马里诺的表演也如同化身为剧中角色，而不是在演戏，把人物的内心和情绪起伏变化表现得淋漓尽致，如同一幅“浓墨重彩总相宜”油画。
尤其在充分展现托斯卡、卡瓦拉多西与斯卡皮亚冲突的第二幕，戏剧演员出身的女高音卡尔波内与饰演警察局长的马斯特罗马里诺配合的天衣无缝，将剧中高潮迭起的戏剧冲突演绎得扣人心弦。卡尔波内在前半段展现出的软弱、惊恐充分挖掘出了托斯卡的无助，其后在斯卡皮亚的不断施压下，卡尔波内同时表现出了托斯卡爱与恨的激发，最终将匕首刺向斯卡皮亚。而马斯特罗马里诺更是将这一反面角色塑造得入木三分，他并没有单纯的将这一角色演绎的凶狠阴险，而是加入了很多人性化的细节，不时会手拿十字架不停把玩，淋漓尽致的表现了一个时时向上帝祈祷的大反派的矛盾心理。
美轮美奂之咏叹：国际著名歌者不同凡“响”
饰演男一号卡瓦拉多西的男高音阿奎利斯·曼查多以充满光泽和韧度的嗓音塑造了一位高贵的骑士形象，其饱溢深情的音色与无比投入的表演感染了现场所有人，第一幕中《奇妙的和谐》刚刚曲毕，就赢得了一片掌声。第三幕时当天空中的烟雾散去，璀璨的星空一览无余，曼查多又轻轻唱起了经典咏叹调《今夜星光灿烂》。悲伤欲绝的旋律、直击人心的情感被他演绎得出神入化，打造出全剧最激荡人心的一笔。而卡尔波内所饰演的托斯卡也是雍容典雅，拥有着细腻温润的嗓音。当托斯卡在斯卡皮亚的威胁下，抱着十字架跪在地下如泣如诉的唱起那段最为经典的《为艺术，为爱情》，全场鸦雀无声、一片静寂，卡尔波内婉转凄凉的歌声如同她内心的独白，每一个音符都悲伤得仿佛挤得出血泪，重重的撞击在听者的心口，成为令无数观众肝肠寸断的“博泪点”。
成立刚满一年的国家大剧院管弦乐团和指挥吕嘉成功合作，释放出空前的音乐热情与演奏水准，准确到位地将普契尼剧中丰富的音响色彩以及旋律线条呈现。
浓烈绚烂之瞬间：在魔鬼的肩头告别凶险命运
每一版《托斯卡》的演出前，女主角的“死法”总是大家关注的焦点。在以往大部分的版本中，托斯卡都是背对观众跳下，而这一次导演强卡洛希望“托斯卡之死震撼的、美丽的，我要让观众直面她的死亡。”卡瓦拉多西死后，托斯卡悲愤得爬上天使堡，而整个城堡也随之旋转。这时观众才发现圣天使像的另一半面孔竟是魔鬼！悲恸欲绝的托斯卡站在魔鬼的肩头，善良美丽的她最终却成为杀死三个人的凶手........就在这时，托斯卡从高达近8米的天使堡纵身一跃香消玉殒，大幕随之落下。一代歌剧名伶最惨烈、也最绚烂的瞬间深深烙印在所有人心中。面对“托斯卡之死”，现场观众也被这突如其来的“殉情”完全惊呆了，比真实更加“真实”的舞台场面令国家大剧院的新版《托斯卡》颠覆了以往人们观看歌剧的经验，这一惊险程度在历代《托斯卡》中也是罕见的。
一众主创集体谢幕
里程碑式之作品：“让纽约大都会版相形逊色”
新版《托斯卡》是近年来大剧院自制歌剧中综合水准最高的一部，更可堪称是一部里程碑式的杰作，不仅证明国家大剧院始终坚持的国际化、高水准制作理念的正确性，同时也令剧院自制剧目的艺术创造能力迈上了更高水平的层次。歌唱家莫华伦说，太漂亮了，就像看电影一样！这绝对是一流的制作，可以在国际上站得住脚，即使纽约大都会歌剧院的版本也略有逊色。从这版《托斯卡》可以看出大剧院在歌剧制作方面的步伐是非凡的，完全可以和纽约大都会、巴黎歌剧院等这些著名剧院相比拼。
国家大剧院新版《托斯卡》将持续上演至5月15日，连演四场。包括妮可拉·拜勒·卡尔波内、阿奎利斯·曼查多、孙秀苇、伦佐·祖利安、阿尔贝托·马斯特罗马里诺、章亚伦等中外演员将轮番登场，并把“国家大剧院歌剧节·2011”推向新的高潮。
