（记者 郭佳）在世界范围内广受赞誉的现代舞团“云门舞集”，在京城粉丝众多，但“云门舞集2”却鲜为人知。不为“云门舞集”储备舞者、不以演出林怀民的作品为任务，甚至就连身体训练方法也和“云门舞集”有所区别的“云门舞集2”，即将于10月31日登台国家大剧院舞蹈节，献演《云门新声》精品荟萃。前天，“云门舞集2”艺术总监林怀民携三位新锐编舞郑宗龙、布拉瑞扬和黄翊亮相北京，其实这个让林怀民重拾“赤脚医生”梦想的舞团，真正的舞台不是豪华的剧场，而是原始的乡野。
据林怀民介绍，“1998年创立的云门2成立不久，台湾便发生了‘九·二一’大地震，舞团的首次演出便是在断壁残垣的学校中进行，舞者们用舞蹈无声地慰藉灾难中受伤的心灵。十多年来，他们的足迹遍布台湾的庙堂、操场、乡镇、村落，去年他们才首次离开台湾到香港演出，今年1月首登纽约，而这台即将登台北京的《云门新声》将是纽约演出的原版复制，可以说是和纽约、伦敦同步上演”。
演出中，布拉瑞扬、伍国柱、郑宗龙、黄翊四位已经在国际上崭露头角的年轻编舞家的《流鱼》、《坦塔罗斯》、《下回见》、《出游》与《墙》五部作品将展示兼具动作之美和情感之真的肢体美景。林怀民称，如果说自己的作品是从传统中来，那么年轻编导的作品则是从自身的感悟而来，更容易获得认同。“都说现代舞是大陆的票房毒药，但我相信我们的作品观众绝不会看不懂。”其中，郑宗龙的作品曾得到《纽约时报》的激赏；布拉瑞扬是台湾排湾族的原住民，曾两次受邀为世界知名的玛莎·葛兰姆现代舞团创作作品；而黄翊这个和“任天堂”一起长大的编舞家，更是被林怀民称作“可怕的孩子”。此外，还有一部纪念性的作品出自36岁英年早逝的编舞家伍国柱之手，34岁便成为德国卡萨尔剧院舞蹈剧场艺术总监的他，其才华尽现之作已经成为了舞团的保留剧目，继续上演着与观众的对话。
