雅尼克携手费城交响乐团为五月音乐节重磅压轴

  雅尼克携“费城之声”再度归来
  谭盾两部委约新作将惊艳亮相
  拥有百年历史的费城交响乐团，在斯托科夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡尔多·穆蒂等多位指挥巨擘的亲自“调教”下，奠定了其作为世界级乐团的雄厚基础。辉煌的音响、多彩的音色、精湛的演绎使其迅速跻身“美国五大交响乐团”，并成为当今世界顶级乐团之一。自2012年中生代指挥翘楚雅尼克·涅杰-瑟贡接棒后，乐团在他“非凡的”指挥棒下，使得“这支以辉煌弦乐著称的乐团展示出前所未有的饱满音色。”作为国家大剧院的“老朋友”，雅尼克曾多次带领乐团亮相音乐厅舞台，他们的每次到访都会为观众带来酣畅淋漓的艺术享受。今年恰逢中美建交40周年，费城交响乐团作为建国后首支访华的美国大团，与中国有着非比寻常的深厚友谊。在这个值得纪念的年份里，雅尼克与费城交响乐团将在两天演出中带来谭盾、贝多芬、西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫、舒伯特的作品，以满满诚意为北京观众带来一场无与伦比的交响盛宴。

  
  在17号的演出中，贝多芬《第六交响曲》和西贝柳斯《第二交响曲》两部“重量级”作品将率先奏响。“贝六”又称为《田园交响曲》，是贝多芬唯一一部标题性交响曲作品，区别于他同时期创作的充满斗争性的《第五交响曲》，“贝六”表达了作曲家回归自然、朴实无华的心境。46年前，费城交响乐团首次访华时带来的就是这部作品，此次他们将再次奏响承载特殊意义的“贝六”，以此唤起一代人刻骨铭心的音乐记忆。无独有偶，下半场的西贝柳斯《第二交响曲》也曾被称为是作曲家的“田园交响曲”，作品中强烈的芬兰风土气息和浓厚的北欧民谣色彩，无不显露西贝柳斯鲜明的民族音乐风格。18号压轴音乐会上，乐团将携手“90”后“天才钢琴家”张昊辰为观众演绎拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》。这部作品是创作于1934年的单乐章钢琴与管弦乐协奏曲，值得一提的是，同年11月该作品在美国首演时，便是由费城交响乐团与作曲家本人共同呈现。此次，乐团将与张昊辰强势合作，为观众再现纯正的“费城之声”。本场音乐会的收官之作是舒伯特的《第九交响曲“伟大”》，乐曲中高昂的浪漫主义激情和青春活力，也将印证着中美音乐文化交流将开启新的华丽蓬勃乐章。

  
  更令乐迷期待的是，本次演出中，由费城交响乐团和国家大剧院分别委约著名作曲家谭盾创作的《庆典序曲》和声乐协奏曲《敦煌壁画·九色鹿的故事》，也将迎来世界首演。《庆典序曲》整体气势雄伟、磅礴，优美的中国旋律与美国节奏恰如其分地融合，充分展现了东、西方音乐的特点，但又不失鲜明的谭盾之风；《敦煌壁画·九色鹿的故事》改编自敦煌莫高窟壁画，讲述了九色鹿舍身救落水者却被无情出卖的故事。该作品采用声乐协奏曲的体裁类型，充分挖掘女高音声音塑造的潜能，将这一古老优美的传说以“音乐书法”的形式呈现在观众面前。而这充满挑战性的女高音将由中国歌剧表演艺术家雷佳倾情献唱。作曲家谭盾与歌唱家雷佳，结合当代音乐创作理念及美声、民族、戏曲、民歌、说唱等多种唱法，塑造多样化声音造型，将该作品打造成为民族性、国际性兼具的民族声乐作品。
  “午夜玫瑰”迎来小野丽莎
  纯正波萨诺瓦摇摆出夏日悠长
  在欣赏完高雅严肃的古典音乐后，将于当晚22:30接棒的爵士专场“午夜玫瑰”将首次迎来殿堂级爵士歌手小野丽莎，纯正的波萨诺瓦曲风将为观众展现小野丽莎化骨柔情般的浪漫。据悉，本场演出也是第十九届"相约北京"艺术节里重要的演出之一。

  小野丽莎作为波萨诺瓦曲风的代表，声音慵懒沙哑，朴实中流露出成熟声线特有的芳香，日益成为慢奢恬静生活的代表。这个在巴西出生的日裔女歌手从15岁就开始拿起吉他登台唱歌，1989年推出了首张专辑，至今为止已经出版近30张唱片，其中拥有多张金唱片和白金唱片。早年的巴西、日本生活经历，给了小野丽莎两种截然不同的音乐环境，她的波萨诺瓦不仅有巴西音乐的感染力，又多了几分日本文化冥想的宁静，在纷繁复杂的钢筋都市中，小野丽莎的音乐总会带给人们一种安静又不失甜蜜的亲近感。
  18号晚，小野丽莎和乐团将带来她最受观众喜爱的歌曲，除了经典的《带我飞向月球》《夏日时光》《月光小夜曲》《忧郁的金丝雀》等乐曲外，小野丽莎还将延续她以往音乐会的传统，翻唱一曲观众熟知的中国流行曲。此次，她将用中文演唱王菲的《我愿意》，当熟悉的旋律再次响起时，波萨诺瓦曲风的《我愿意》又将有怎样的治愈效果，令人充满期待。值得一提的是，音乐厅内的演出结束之后，小野丽莎也将移步到大剧院公共空间，和观众共赴一场自由浪漫的爵士派对，在美妙音乐和精致美食中，度过一个难忘的缤纷之夜。