自2010年起，由国家大剧院举办的每两年一届的打击乐节，为京城百姓的夏日时光增添了许多色彩。8月24日至28日，第四届国家大剧院打击乐节即将奏响，以五台风格各异的演出，带观众“打”开音乐大门、“击”动夏日狂欢。
2016国家大剧院打击乐节即将开幕
李飚实力团队花样玩转打击乐
作为中国打击乐界的领军人物，李飚驰骋世界打击乐坛数十年，他的身上承载了太多的“第一”——1988年，李飚从中央音乐学院毕业后，被文化部选送到莫斯科柴科夫斯基国立音乐学院学习，成为中国第一位公派留学的打击乐学生；在德国慕尼黑国立音乐学院深造期间，他又在许多音乐比赛中获奖，比如在第一届国际达布雷申打击乐比赛中成为首位在国际音乐比赛获奖的华人打击乐演奏家；2006年，他被柏林汉斯·埃斯勒国立音乐学院聘为打击乐教授，成为第一位在世界顶级音乐学府担任教授的华人打击乐家……近年来，李飚不仅把世界最高水准的打击乐作品及演奏技法在中国广泛推广，为中国乐迷呈现出各式各样的打击乐作品。同时，作为中央音乐学院的教授，李飚也已桃李遍地，培养了许多颇具实力的中国青年打击乐新秀，他们的足迹遍及世界各大音乐节及打击乐比赛，凭借实力和魅力打出一片广阔天地。
李飚担任艺术总监
两年一度的国家大剧院打击乐节由李飚担任艺术总监。8月24日，本届开幕演出“夏日的探戈”音乐会上，李飚将与其学生范妮、刘恒、宋洋，以及李飚打击乐团队长王悦一同登台，此外还特别邀请到著名小提琴家宁峰、青年钢琴家袁芳、大提琴家鲁鑫，携手呈现一场“有旋律”的打击乐音乐会。这场音乐会上半场的四首作品，充分运用了弦乐与打击乐先锋的演奏技法和丰富的音响效果——既有欧洲作曲家沃尔夫冈·莱芬德的《跨界》、阿尔沃·帕尔特的《兄弟》，又有呈现亚洲独特音韵的谭盾《打击乐与大提琴协奏曲：六月雪》、日本作曲家三木稔的《马林巴圣曲》；下半场是“探戈之父”皮亚佐拉四首最著名的作品《布宜诺斯艾利斯的四季》《天使之歌》《鲨鱼》《自由探戈》，热情的旋律与灵动的打击乐音色、炫酷的节奏相结合，可以让观众放下一切包袱，跟随音乐的律动一起摇摆。8月28日，打击乐节的闭幕演出“传奇与未来”也同样精彩，中国青年打击乐家范妮与刘恒，将与世界级打击乐大师利·霍华德·史蒂文斯、内博伊沙·基辅科维奇同台演奏近20首作品。值得期待的是，史蒂文斯与基辅科维奇都堪称打击乐界的“宗师级”人物，前者曾开创了一种独特的马林巴演奏技法，为马林巴演奏带来了革命性变革，后者不仅是当今最具独特表现力的马林巴大师之一，也创作了许多广为流传的打击乐曲目和教材。而年龄还不到30岁的范妮与刘恒，作为打击乐坛的两颗耀眼新星，则将无限灵感与创新注入打击乐的创作与演奏，延续着西洋打击乐在中国的新鲜血脉。
国家大剧院2016打击乐节群星闪耀
经典改编注入新鲜活力
新作品尽展新生代才华
在许多打击乐音乐会中，演奏家们不仅演奏中外作曲家专门为打击乐创作的作品，还时常演奏一些由著名交响曲、室内乐改编而来的打击乐作品。因此，有些打击乐家不仅精于演奏，也同时具备音乐创作、配器改编的才能。24日“夏日的探戈”音乐会中，几首皮亚佐拉的作品皆是由李飚配器改编的。25日“明日之星”青年打击乐家音乐会，更将彰显出中国当代青年音乐家的才华。这场音乐会由刘恒与中央音乐学院打击乐教师倪冉冉、中国新生代民族打击乐家荣辰初共同呈现，是一场西洋打击乐与民族打击乐的新奇碰撞。演出曲目全部是由刘恒和荣辰初本人创作或改编，既有古典风格的马林巴、颤音琴等作品，也有手碟、民族打击乐等不同个性乐器的新锐组合。三位年轻的演奏家，选取各家不同“兵刃”，施展十八般武艺，将为观众进入一个充满时尚与活力的打击乐“新世界”。
8月25日“明日之星”青年打击乐家音乐会将由刘恒、倪冉冉、荣辰初共同呈现
从生活中获得灵感，刘恒已创作了多首打击乐作品
值得一提的是，多年来“痴迷”于打击乐创作的刘恒，其音乐作品具有一套与众不同的风格。尽管刘恒不是作曲系科班出身，但他从高中就已经开始摸索电子音乐编曲，而后又自学了作曲系教材，研究曲式、和声、配器等作曲技法，从研究生时期便开始大量写作打击乐作品。他的第一部打击乐曲就是电子音乐与打击乐的结合，如今，刘恒已创作了30余首打击乐作品。谈到创作，刘恒表示：“生活中到处都是打击乐的声音，我总是能生活中获得灵感，打击乐无处不在。”
