话剧《狂飙》首演于2001年，田沁鑫带领彼时刚刚走出校园的辛柏青、袁泉、朱媛媛、小陶虹等演员，以“国歌”词作者田汉狂飙突进的一生为主线，讲述田汉四段凄婉爱情，回顾中国早期戏剧发展历程，带领观众回到那个热血沸腾的年代，为中国剧坛留下浓重一笔。16年后的2017年，适逢中国话剧诞生110周年，田沁鑫带着毕业于上海戏剧学院表演系的青年演员金世佳和一众在校学生，再度将《狂飙》带到观众面前，以“青春版”的阵容和科技感十足的全新舞台视觉呈现，展现戏剧家田汉跌宕激昂的一生，用“戏中戏”来串讲他波澜壮阔的才情与爱情。
田汉，为大众所熟知的作品惟有《中华人民共和国国歌》歌词，而他仅收录于文集中的作品就有63部话剧、28部戏曲、12部电影、千余首歌词与新旧诗词，多少风情才气，在历史的遮蔽下余音不存。曹禺评价田汉：“田汉的一生就是一部中国话剧发展史。”夏衍赞叹田汉：“田汉是现代的关汉卿，我私下把他叫做中国的‘戏剧魂’。”而田沁鑫评价田汉：“《义勇军进行曲》背后，站着一个痴情的赤子，《天涯歌女》前方，走着一位浪漫的诗人。”在风云激荡的年代，田汉如璀璨的明星，率领众人“冒着炮火”前行，70年岁月逝去之后，他最终暗暗地死去了。弥留之际，田汉回忆起生命中最为温暖的时刻：童年母亲的慈爱，少年最初的爱恋……田汉鲜为人知的心路历程与情感经历，在舞台的自由时空内，与他生命紧密相关的人和事，他所钟爱的戏剧，他对革命的热忱，他对爱情的追求与困惑自如转换。《日本戏》、《莎乐美》、《一致》、《关汉卿》、《白蛇传》等田汉创作于不同时期的五部戏剧的片段，风格各异、形式奇特地穿插在《狂飙》其中，“戏”里“戏”外映射出田汉与此情此景相仿的个人命运。
对比原版《狂飙》，田沁鑫在“青春版”《狂飙》中做了翻天覆地的“视觉改造”。舞台空间被分成上下两层六个可推移的立方体空间区域，利用工程化的科技手段“即时摄影”，将时空挪移拼贴，高清摄影机直接登上舞台，实时动态捕捉演出动向，用直观影像记录舞台实况，即时剪辑投射成像，以电影质感的黑白画面带领观众穿梭历史，舞台时空得以无限拓展。被影像放大的演员表情神态与动作细节；投射在“银幕”上的与田汉创作相关的历史图文、视频文献；剧中田汉与几位女性角色的人物关系被直观地呈现，给予观众视觉冲击。而当罗大佑的《海上花》作为《狂飙》的主题曲悠扬响起，到剧尾台上演员台下观众激昂齐唱《义勇军进行曲》，带给观众的则是情感上的同鸣共振。
在2018年国家大剧院特别策划的“当代著名导演作品邀请展”的戏剧演出板块中，除了田沁鑫导演作品《狂飙》作为开篇剧目率先与观众见面，著名导演王晓鹰、陈薪伊、任鸣、李六乙等也将先后带来他们的代表作品登台国家大剧院。而与往届“当代著名导演作品邀请展”不同的是，今年还将引进巴黎北方剧团与德国柏林邵宾纳剧院的两部当代导演戏剧作品，同样值得期待。
