主创团队介绍《党的女儿》排练进度。方非/摄
（记者 高倩）“朝霞满天，杜鹃花开。红色基因，代代相传。”国家大剧院第一排练厅里，鲜红的标语鼓舞人心，经典民族歌剧《党的女儿》正在紧张有序地排练。
1991年，集结了全军文艺力量的民族歌剧《党的女儿》成功首演。30年后，建党百年之际，经典归来。7月13日至18日，国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》将与观众相见。
三十年后复排
“守正创新”压力大
《小别离》《小欢喜》等热播电视剧，让许多观众记住了导演汪俊的名字，但对歌剧舞台，汪俊始终抱有一种特殊的情结。1991年，刚从中央戏剧学院毕业不久，汪俊就参与执导了歌剧《党的女儿》首演。整整30年过去，与《党的女儿》重逢，汪俊格外惊喜，更觉得责任重大，他用“诚惶诚恐”来形容这段时间的心情。“很大一部分原因在于我对这部作品太熟悉了。”汪俊跟过90余场《党的女儿》的演出，“所有的唱段、调度，我都背得滚瓜烂熟。”至今，《党的女儿》已演出过600余场，前辈们塑造的角色形象在观众心目中难以撼动。
但30年来，观众的审美习惯也随时代发生变迁。本次创排过程中，汪俊经常提到“守正创新”的原则，在保有经典作品原本基调的同时，本版《党的女儿》将大胆探索。汪俊透露，在舞美方面，主创团队将进行相应的调整，另外，此前的版本中，合唱团在乐池中演唱，这一次，他们将走上舞台，扮成群众角色。
在音乐方面，执棒本版《党的女儿》的著名指挥家李心草精益求精，他花费了很长时间，与当年参与创作的作曲家、国家大剧院的工作人员一遍遍校对总谱，乐团排练时遇到的问题更要及时改正。
著名女高音歌唱家雷佳将饰演女主角、共产党员田玉梅。“田玉梅是非常经典的人物形象。”电影、歌剧、京剧等艺术形式都有过精彩的诠释，从前辈们手中接过接力棒，雷佳一直在思考，“新时代的舞台上，究竟要有什么样的田玉梅？”她循着戏剧发展去探寻角色的内心世界，“她是温情又严厉的母亲，是支持丈夫事业的妻子，更是信仰无比坚定的党员，我希望从不同的侧面来丰富这个角色。”当年首演版的主演前辈也来到了排练现场，手把手地教大家揣摩每一个角色。从《党的女儿》中，雷佳看到了艺术的薪火相传，更看到了红色血脉和信念的代代传承。
从《伟大征程》到《党的女儿》
多位主演无缝进组
对著名歌唱家廖昌永来说，这个夏天格外忙碌。庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》最终的“领航”部分中，由殷秀梅、魏松、廖昌永、么红领唱的歌曲《领航》直入云霄。当观众仍在回味它的余韵时，廖昌永已无缝进组《党的女儿》。
“兼顾两边，的确有一些困难。”廖昌永说。6月初，他抵达国家大剧院排练《党的女儿》，约一周后，他又出现在《伟大征程》的排练现场。《伟大征程》的全部演员近8000人，安排协调是极大的工作量，经常是在凌晨四点，廖昌永才收到当天的排练通知。
雷佳、薛皓垠、王泽南、蒋宁等参演本版《党的女儿》的歌唱家也遇到了同样的情况。在《伟大征程》排练间隙，大家会碰到一起，互相对对《党的女儿》的台词，找找感觉。当《伟大征程》的演出告一段落时，他们立即转战国家大剧院继续排练。在廖昌永心中，《党的女儿》剧组很团结，也很温暖。
全新挑战
民族歌剧的火候难拿捏
要说演歌剧，廖昌永绝不陌生，但这次遇到的角色，让他有些犯难。在本版《党的女儿》中，廖昌永饰演的七叔公是一个非常立体的角色。早年间，嫉恶如仇的七叔公处处打抱不平，但他最终发现，个人的力量不足以改变时局，只有共产党才能领导百姓推翻旧世界。
在廖昌永饰演的众多歌剧角色中，七叔公是第一个真正意义上的“老年人”。“体态、语气、声音的色彩，都要符合七叔公的年龄。”但作为劳动人民，七叔公手脚却极为麻利，智斗叛徒时，阅历丰富的他更有狡黠的一面，拿捏一些双关语的台词时，“要让剧中的叛徒听不明白，又要让现场观众听得明白”，其中的火候，实在不好拿捏。
《党的女儿》也是廖昌永演绎的第一部“纯粹”的板腔体民族歌剧。唱腔上，“我们不能把它唱成戏曲，但又要保留很多戏曲的风格特点。”在戏曲与歌剧之间，包括廖昌永在内的许多习惯了西洋唱法的歌唱家，都要重新找到一个平衡点。中国式“道白”取代了西洋式“宣叙调”，演员在舞台上连唱带说，“语言的逻辑重音、演员的心理节奏要符合音乐的行进，卡得死死的，还要做到不脱节、不突兀。”廖昌永说，“另外，在肢体语言上，我们需要参考戏曲的一些手势和动作，融汇到歌剧的表演体系中，这些都需要我们花时间去调整和研究，是全新的挑战。”
