“心中有阳光，脚下才会有力量！”4月30日晚，国家大剧院制作话剧《十字街头》迎来第二轮演出，国家大剧院戏剧演员队原班人马当晚重聚小剧场舞台，董汶亮、徐子瑄、李溪昶、奉阳、于梦潮、刘贝贝、王文杰以深情精湛的演技感动了现场观众。导演黄盈、编剧徐蔚昕、舞美设计张鵾鹏、灯光设计韩东、服装设计宁芳国、化妆设计林颖等青年艺术家以“最电影”的舞台致敬沈西苓导演的同名经典影片，呈现了一次“穿梭于八十四年间的，两代年轻人的隔空对话”。
大幕开启，铛铛车传来悠扬的铃声，舞台底幕的投影浮现出上世纪三十年代的街景，车灯照亮前路，将观众瞬间带回到一九三七年的上海。这辆极具年代感的铛铛车也是贯穿剧情始终的道具，通过它的分离重组，变化为石库门里弄的鸽子间和男女主邂逅的车厢，它也寓意着历史的车轮正开向充满希望的远方。在当晚的舞台上，青年演员们以青春澎湃的演绎再现了“一墙之隔”的沪上生活，老电影的光影中诠释着那些生动的人物群像，两代年轻人的隔空对话将经典的永恒性展现出来。董汶亮、李溪昶、奉阳、于梦潮饰演的四个失业青年虽身处繁华都市，但却感受不到那番热闹，“失业”“房租”“前途”困扰着他们，也让他们做出了不同的选择。饰演杨小姐、姚大姐和房东太太的徐子瑄、刘贝贝、王文杰则细腻演绎出不同气质的民国女性形象，绮梦中的甜蜜、合租时的打闹、工厂倒闭的心酸……而这些困境与美好也在当下的青年生活中不停上演，引发了不少现场观众的共鸣。演出的结尾，所有演员跳出角色，说起沈西苓、赵丹、白杨、吕班、英茵、沙蒙等电影前辈的一生，他们的选择和坚持更加佐证了电影里“向前走”的结局。
为了让这部经典走近当下观众，黄盈导演以巧妙的构思和手法，“将舞台空间当做一个电影剪辑台”，以同名电影、电影上映时的相关资料、电影创作者的人生和舞台上的演员表演为四个维度，拼接剪辑这四条“胶片”，重新建构出一个有着现实意义的故事。除了演员的表演，老影像、现场拍摄也是非常重要的元素。铛铛车变化出的置于舞台两侧的“屏幕”，通过现场拍摄将“老赵”“杨小姐”的感情线进行特写，也通过投射老影像和演员表演的互动，为故事增添了更多趣味。这种运用电影画面与戏剧舞台表演有机融合的导演手法，在重现经典打开记忆的同时，又以间离方式表达每一代青年都会面临他们自己的挑战，都需要与命运抗争，拥抱希望。
话剧《十字街头》将持续上演至5月7日，为观众带来八场精彩生动的戏剧体验。
大幕开启，铛铛车传来悠扬的铃声，舞台底幕的投影浮现出上世纪三十年代的街景，车灯照亮前路，将观众瞬间带回到一九三七年的上海。这辆极具年代感的铛铛车也是贯穿剧情始终的道具，通过它的分离重组，变化为石库门里弄的鸽子间和男女主邂逅的车厢，它也寓意着历史的车轮正开向充满希望的远方。在当晚的舞台上，青年演员们以青春澎湃的演绎再现了“一墙之隔”的沪上生活，老电影的光影中诠释着那些生动的人物群像，两代年轻人的隔空对话将经典的永恒性展现出来。董汶亮、李溪昶、奉阳、于梦潮饰演的四个失业青年虽身处繁华都市，但却感受不到那番热闹，“失业”“房租”“前途”困扰着他们，也让他们做出了不同的选择。饰演杨小姐、姚大姐和房东太太的徐子瑄、刘贝贝、王文杰则细腻演绎出不同气质的民国女性形象，绮梦中的甜蜜、合租时的打闹、工厂倒闭的心酸……而这些困境与美好也在当下的青年生活中不停上演，引发了不少现场观众的共鸣。演出的结尾，所有演员跳出角色，说起沈西苓、赵丹、白杨、吕班、英茵、沙蒙等电影前辈的一生，他们的选择和坚持更加佐证了电影里“向前走”的结局。
为了让这部经典走近当下观众，黄盈导演以巧妙的构思和手法，“将舞台空间当做一个电影剪辑台”，以同名电影、电影上映时的相关资料、电影创作者的人生和舞台上的演员表演为四个维度，拼接剪辑这四条“胶片”，重新建构出一个有着现实意义的故事。除了演员的表演，老影像、现场拍摄也是非常重要的元素。铛铛车变化出的置于舞台两侧的“屏幕”，通过现场拍摄将“老赵”“杨小姐”的感情线进行特写，也通过投射老影像和演员表演的互动，为故事增添了更多趣味。这种运用电影画面与戏剧舞台表演有机融合的导演手法，在重现经典打开记忆的同时，又以间离方式表达每一代青年都会面临他们自己的挑战，都需要与命运抗争，拥抱希望。
话剧《十字街头》将持续上演至5月7日，为观众带来八场精彩生动的戏剧体验。
