韩母饰演者黄华丽（上）与韩英饰演者王庆爽。张恩杰／摄
（记者张恩杰）“洪湖水呀，浪呀嘛浪打浪呀，洪湖岸边是呀嘛是家乡啊……”这首红色经典歌曲传遍大江南北，流淌半个多世纪，到现在仍经久不息。那么在即将到来的国庆长假里，这熟悉的旋律将在国家大剧院再度响起，迎来红色经典民族歌剧《洪湖赤卫队》的第五轮演出。
对于这轮演出有哪些新亮点，新期待，就此，法制晚报记者于（9月21日）昨日上午到该剧院探班，专访该剧总导演张继钢，他称整个洪湖赤卫队的舞台被营造成一艘船，台口有几条大缆绳将大幕兜成船帆的意象，这样升帆起航，荡漾在充满诗情画意的莲湖中，撒网捕鱼，驶向胜利的彼岸；同时在剧情台词方面，以女主韩英手中的刀为媒，点出她与男主刘闯之间的恋情，不再向以往的红色革命样板戏那样遮遮掩掩，忌讳谈爱情。
（以下为法制晚报记者对导演张继钢的专访对话）
反复看剧本演出后全方位动手术
法晚：张导，您好！您在这《洪湖赤卫队》的第五轮演出中有无采用哪些不同以往的表现方式？对于该剧做了哪些修改？
张继钢：我执导的这第五轮的《洪湖赤卫队》要被以往更卖力，主要体现在两个方面：一是洪湖水的景致，要比前三四场多一些湖光山色，鱼米之乡、诗情画意的氛围，船走景移，流动感更强一点；还有女主韩英跟母亲生离死别，在彭霸天的监狱里，韩母为韩英梳头的这段催人泪下的戏份，将女儿的温顺可爱与母亲的痛不欲绝表现得感人肺腑。我认为这段戏是整个《洪湖赤卫队》里面感情戏最浓烈的一段，我想让这段戏更生动，表现力更强。
事实上，几年前我接手之前的导演重新拍这部戏时还是有所顾虑的。这是一个红色经典，我不是太愿意处理经典，我愿意自己来创作作品。但我还是接了这部戏，我反复看剧本，看电影，看过去的演出。我觉得洪湖赤卫队有必要全方位的动手术，剧本、台词、道具，人物关系、舞台美术、音乐、舞蹈、服装，就没有不动的，全部要动。
以刀为媒将朦胧恋情点出来
法晚：那您在剧本台词、道具方面动了哪些手术？
张继钢：该剧本有一段这样的台词，“彭霸天，我又回来了，乡亲们，我们又回来了。”紧接着就又“洪湖水呀浪打浪”的唱起来了。作为这么一部红色经典，这个结果还不行。应该加一段“今天消灭了一个彭霸天，可是普天之下，还有多少彭霸天在欺压百姓。我们光解决了一个彭霸天不行，我们要跟着毛委员，打过长江去，解放全中国。”这样的台词，就达到了高瞻远瞩的境界。
再比如，有一段剧情我连剧本带道具都改了，就是韩母在第一场戏中与韩英告别的时候，拿出一把刀，说这是你父亲留下的，你要把这刀带上，要多杀几个坏人。然后这把刀再没有结果了，没有下落了。我认为这在戏剧性上要再严谨一点，再讲究一些。比如，韩英抓着这把刀，久久地陷入了沉思，这个时候我们要表现出韩英的情感，内心的激荡。
紧接着刘闯看到韩英拿着的这把刀说，“哎，这刀真好”，韩英说，“你要喜欢，你就拿去吧！”。此时，另外一个女孩子把刀夺过来，说，“你想得倒美，这是韩英姐的传家宝。”韩英这时候只笑不作答，你会发现，这段戏，通过这把刀又把韩英和刘闯的情感朦朦胧胧的点出来。
过去的红色经典革命样板戏，对于爱情很忌讳，总是躲躲闪闪的。即便是《白毛女》中的喜儿和大春，明确了一种恋爱关系，两人在山洞里见面也就那样；更别说《红色娘子军》的洪常青和关琼花，你说他没有那点（恋情）吧，多少有点，有吧又没有依据，没有直接表现出来。但我觉得《洪湖赤卫队》这部戏，要有革命的浪漫主义，这把刀要继续往下说话，同时把两个人的关系多少挑明一点点。
这把刀再往下走，韩英让彭霸天给抓起来了，关进牢房里。刘闯拿着这把刀，观众看了一目了然，他显然是在思念韩英。关键是这把刀必须要有结果，有头就得有尾。这在戏剧性上，一波三折，三翻四抖，那才完整。不能最后找到彭霸天了，“突突”两枪就结束了，那样不行。要看见彭霸天走投无路了，刘闯不拿枪，拿出那把刀。
此时，张副官暗号韩英拿那条白手帕，要擦三下烟斗。张副官就这样临牺牲前，用这条白手帕告诉韩英，我们是自己人，我是地下党员，韩英眼看着张副官去世了。她将手里的白手帕交给了刘闯，刘闯用这白手帕将这把刀擦得亮亮，“嗖”的一下过去了，结束了彭霸天的生命。
这样手帕在韩英手里，刘闯拿出那把刀，韩英将手帕交给刘闯，你看这个道具是不是一直在说话呢，是不是在为人物关系挑明了很多问题呢，这样也改变了剧中故事情节吧！
将舞台营造成一艘帆船 演员台词对白时须有背影音乐
法晚：该剧在舞美、音乐、服装造型方面与以往有何不同？
张继钢：我们将整个洪湖赤卫队的舞台营造成一艘船，这个是有很明确的导演理念。你会发现舞台大幕不是直的，台口有几条大缆绳将大幕兜成船帆的意象，这样升帆起航，荡漾在充满诗情画意的莲湖中，撒网捕鱼，驶向胜利的彼岸。最后到这部戏快要结束的时候，背后千帆竞发，超现实主义的表现出“打过长江去，解放全中国”的意境。我想，这就是国家大剧院版的《洪湖赤卫队》最大的亮点。
浪打浪，天空的波浪感和地面的洪湖水连接在一起，这样没有现实就没有超现实，超现实是建立在现实的基础之上。首先让你看懂这是桌子，然后再告诉你，这桌子是战壕，还是碉堡。
音乐方面，《洪湖赤卫队》这部戏自1958年诞生以来一直到现在，它的插曲《洪湖水浪打浪》响彻长城内外，大江南北。这插曲深入人心，成为这部戏最大的亮点，连广场舞大妈都用这当舞曲，可见其群众基础有多么深厚。为此，我在改编这部戏的时候，对于创作意图非常明确，就是要变奏，升华出一段东西来。一开始，洪湖赤卫队这艘船再走，景在移，此时的音乐是非常新鲜的，明媚的。我尽可能的安排在所有演员台词有对白的时候，我们要有背景音乐；尽可能的避免某些情节的话剧化，因为这是歌剧，一不唱歌，就变成话剧了。
另外服装方面，我们会尊重湖北那一代的习俗，尊重长征以前发生在洪湖岸边的这段赤卫队的故事。但毕竟是舞台艺术，色彩、色调，都要有所考虑，反正改动特别多，于是就形成了国家大剧院版的洪湖赤卫队，我认为较之过去的那些版本，结构更严谨，戏剧脉络更清晰，舞台上的角色表现力更强，强到可以打破时空。特别是在牢房里的那段，韩英走过这条线，刘闯身在咫尺之间，却是两重天。这舞台上虚虚实实的意境就出来了，就需要这样的空间感。
生死离别之际的梳头戏将引爆观众泪点
法晚：这部戏的演员阵容如何，他们在剧中的表现力怎样？
张继钢：这部戏是2012年国家大剧院与该剧版权方湖北省歌剧舞剧院携手，由我领衔打造新版制作。在传承经典的基础上又有所创新，不仅通过对经典的重新阐释升华了该剧主题，同时，崭新的视听形象，有血有肉的剧中人物，也让其在新时代舞台上焕发出崭新魅力。
该剧的主创人员主要有著名歌唱家王庆爽、吴娜、马娅琴、王凱、秦德松、黄华丽与青年歌唱演员周娜娜、影视明星李琦等人。剧中韩英饰演者王庆爽与秋菊饰演者周娜娜以这《洪湖水浪打浪》这首家喻户晓的经典咏唱洪湖儿女的幸福生活。
湖北省歌剧舞剧院歌唱家马娅琴、秦德松则在“密云不散难见天”与“风势不顺不张帆”中将韩英的沉着与刘闯的莽撞传神刻画。刘闯饰演者王凱以一曲“大雁南飞”，将剧中人对于鲁莽行为的痛悔和懊恼，演绎得情真意切。监牢里，“韩英”吴娜与“彭霸天”李琦的一段精彩对唱，更突显革命者为理想宁死不屈的英雄气概。
另外，我们还在剧中安排了一场韩母与韩英在生死离别之际催人泪下的“梳头戏”。韩英饰演者王庆爽与韩母饰演者黄华丽，将女儿的温顺可爱与母亲的痛不欲绝表现得感人肺腑。在我看来，打动人的未必是一句台词，可能是一个举动，这些方面我们做了很细致的处理，例如韩英怎么抱韩母，韩母怎么给韩英梳头，每个动作都是十分讲究的。
