（记者 伦兵）9月27日，国家大剧院2012年国际打击乐节将拉开帷幕，国际打击乐高手将再次云集。他们中有的是过去两年打击乐节中曾经到访过中国的打击乐演奏家，有的是第一次面见中国观众，他们将用百十种乐器为中国观众敲击出不同的节奏，展现打击乐的精良之作。
格莱尼：失聪无碍对音乐的热爱
提起艾维琳·格莱尼的名字，可能很少有人知道，但是要说起在伦敦奥运会开幕式第二篇章“工业革命”中激情四射的打击乐演奏，许多观众依然记忆犹新。在激烈而丰富的节奏中，高高的烟筒竖起，钢水飞溅铸成火红的奥运五环。担任打击乐演奏的是世界著名打击乐演奏家艾维琳·格莱尼，大家很难想象那样激烈的打击乐节奏出自一个失聪的女演奏家之手。10月5日，这位伦敦奥运会开幕式的明星将来到国家大剧院参加打击乐节，在接受记者采访时她说：“当我接到伦敦奥运会开幕式演出邀请的时候，我感觉既荣幸也有些受宠若惊。我们每个人都付出了很多，我也很惊讶看到那般壮观的场面，这个晚上我将永生难忘。”
因失聪曾被伦敦皇家音乐学院拒收
艾维琳·格莱尼出生于苏格兰，她告诉记者：“小时候我学鼓的时候，最开始老师教我怎么拿鼓棒，站成什么样的姿势，怎样敲击鼓面。后来，他拿走了鼓棒，我开始就只能看着鼓，看看铁皮看看鼓面，用手敲敲这儿敲敲那儿，最后把鼓还回去的时候它已经是满身伤痕。但从那时候开始，我就知道了，乐器和音乐，都不仅仅是用来听的，还是可以用身体去感受的。我申请进入伦敦皇家音乐学院的时候，他们最开始拒绝了我，说从来没有接收失聪音乐学生的先例。我告诉他们，如果你们因为这个拒绝我，而不去考虑一个人对音乐的演绎、理解和热爱，那么我真不知道你们要招收什么样的学生。于是，我获得了二次甄选的机会，最终他们录取了我。那以后，所有的音乐学院，在任何情况下，都不能拒绝任何的申请者。我们不能因为习惯，而让一些陋习长此以往。每一个申请者都应该被聆听、被感受，他们的音乐才华决定他们最终是否被录取。”
得意时会奖励自己一杯咖啡和一块脆饼
在格莱尼的生活中，有着很多常人想象不到的困难，但她却认为在自己的生活中充满了“第一”：“最特别的就是，我是第一个失聪的职业打击乐独奏家，并至今仍然站在舞台上。尽管如此，我还是一直在努力，在我参与的所有事情中，我都希望尽我所能地去完成一切。在我的日常工作中，我经常在想，我想排练多长时间以确保掌握了一套曲目，如果没有掌握一个独特的部分我就不离开工作室。我觉得这是很好的做法，我在不断努力创造和保持这种成就感。当然，对我来说最妙的其实是，当我达成这些时，我会奖励自己一杯咖啡和一块脆饼。”
李飚：挑选精品 奉献给北京观众
当今国际最著名的中国打击乐演奏家非李飚莫属。也是在他的努力下，打击乐在这几年中越来越多地登上北京舞台并且成为逐渐普及的乐器。作为国家大剧院打击乐节的音乐总监，李飚在接受记者采访时说：“作为一个音乐家，特别感谢国家大剧院有这样的远见。今年的打击乐节从曲目的选择，到参加的音乐家，都是经过精心挑选的，也希望所有的音乐家能够用更真实的声音来介绍打击乐。”
让中国观众感受打击乐的发展
如果说前两届的打击乐节是以普及为目的，那么，今年的打击乐节则希望北京观众能够感受到国际打击乐的发展。李飚说：“这次音乐节主要由几个部分组成。第一部分是打击乐同各种音乐形式在一起演奏，包括打击乐与铜管在一起演奏，比如第一场‘鼓声号角’，由我和欧洲最好的铜管乐团在一起演奏，除了打击乐协奏曲，也会演奏一些爵士作品和一些舞曲的打击乐版本，很多作品都是第一次在中国舞台上出现。第二场演出将演奏两首世界首演的作品。除了马林巴协奏曲，我和孟可的‘交响诗世纪之舞’也会在这场音乐会中出现。我们还邀请了柏林爱乐的打击乐重奏组。”
李飚还介绍说：“每一场音乐会的风格完全不同。第一场是现代与爵士的搭配，第二场通过世界首演，看到现代人对打击乐的思考，第三场会发挥年轻人所有的想象力，有打击乐演奏，有打击乐与电子乐甚至把身体作为打击乐器。最后一场是东西方音乐的对比。”
伦敦奥运会开幕明星是亮点
谈到参加伦敦奥运会开幕式的格莱尼，李飚称在一年前就邀请她参加本届打击乐节了，“格莱尼在20几年前在世界就非常轰动了。她的出现为打击乐创造了新的天地。委约了很多新的作品，为古典打击乐创造了很好的道路。这次格莱尼将与纽伦堡交响乐团同台演绎两首协奏曲，这两部作品跨越400多年。我希望通过两首对比鲜明的作品，为中国观众带来极大的视听享受。”
“明日之星－中德优秀青年打击乐家音乐会”也是今年打击乐节的又一个重要环节。李飚说：“打击乐是一个非常辛苦的行业，大剧院举办这样的大型音乐节，是为年轻优秀的打击乐演奏家创造了登台演出的机会。同时让观众看到国内外青年音乐家们的成长，欣赏到他们的水平和实力。能够在国家大剧院里演出对青年音乐家来说是非常有意义的经历。一个音乐节不仅要展示优秀知名的演奏家，还要给年轻的演奏家们带来希望。”
打击乐演出是一个庞大工程
常常听打击乐音乐会的人可能会有这样的感受，打击乐演奏家无所不能，身边摆着数件乐器，拿起一种都能敲击出不同的节奏和音响。李飚告诉记者：“从数量上首先会令人惊讶，一场正常的音乐会，我们使用的乐器会达到百种，有的甚至有7、8吨，从乐器的数量上决定了我们不可能每天都能开打击乐音乐会，每开一次音乐会就像一次庞大的工程。我刚开始学习打击乐的时候，我要是知道打击乐是这么一个过程的话，可能早就改行了。现在的年轻人就碰上了非常好的时期，而且非常有想法，也很用功。我最开始学打击乐的时候，第一件乐器就是一个木头的板凳，当时‘文革’还没有结束。当我知道什么是打击乐的时候，已经是十几年之后，当然在这期间我一直学习打击乐，但是没有亲眼看见过一件正经的乐器。现在的年轻人一开始学就会拥有很多乐器，音响资料。但是学习打击乐很辛苦，不但要拥有技巧，还要有古典音乐的基础。我自己是古典音乐演奏家，在这个土壤中生长，不可能再做别的东西。”
