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把蒂姆·伯顿式的惊悚动画搬上台

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惊悚动画片?魔幻舞台剧

还记得蒂姆·伯顿那些黑色阴郁风格的动画吗?僵尸、骷髅等重口味的皮囊下,是善良而温暖的小故事。英国1927剧团的《上街的动物和孩子们》,几乎可以称之为相同风格的舞台剧版:都市童话寓言故事,加上舞台流动的动画,演员与动画人物搭戏幽默风趣,音乐带动着观众全心投入那个魔幻的故事中。关键是蒂姆·伯顿般的阴郁而诡异的美术风格,让人过目不忘。


  “哥特风”的舞台剧还是头回见。

作为爱丁堡戏剧节上深受欢迎的作品,英国《卫报》曾这么评价它:“俄罗斯绘画大师亚历山大·罗德琴科和美国导演蒂姆·波顿、英国文豪查尔斯·狄更斯和德国导演佛列·朗、二十世纪初无声电影和二十一世纪漫画小说的结合,让人惊掉下巴的睿智,对社会问题的前瞻性预言。”

因为这部戏,1927剧团一度拿奖拿到手软:全英戏剧奖、爱丁堡艺术节先锋天使奖等等。

说起剧团的“1927”这个名字,导演苏珊·安德拉德解释道,“1927年是第一部有声电影出现,代表了无声电影的终结。可是我们如此喜欢无声电影,便决定以此为名纪念。”但显然苏珊并没有预想到这样形式的作品一推出,便如此受欢迎以至于成为一种流行风尚。

“可能是因为图像已经变成了人们熟悉的一种语言,人们习惯了看没有现场感的电视电影,所以现在去剧场看现场成为一种特别的甚至贵族式的享受,我觉得人们越来越对单纯的平面视觉感到无聊,并想看到更活跃更鲜活的视觉体验。要知道,在无声电影时代,总有一些现场的音乐或者演奏搭配,那时的电影反而更像现在的剧场表演。”

而说到动画视频、音乐与演员同步表演,主演莉莲·亨利忍不住诉苦,“看起来动漫电影和演员同步容易,其实难度非常大,动画人物何时会做什么动作,我都要背得清清楚楚,差一秒都不行。有一次我在台上想到了个好点子,但是旁边的人赶紧让我打住,台下还有观众呢,真的不能分心。”

黑色幽默?社会寓言

不仅画面感和戏剧表现形式异于常剧有着魔幻的效果,《上街的动物和孩子们》也延续了1927剧团一贯的关注点——社会问题。苏珊曾经在问题儿童学校工作过一段时间,一些多动症儿童会被给予一些药物,以维持他们的平静和正常学习,可是这些药的副作用极大,让苏珊震惊的是,他们居然如此轻易地就把药给了儿童——“那段工作时间给我非常多的灵感,这个社会到底是怎样的,你不亲自体会永远不知道。”

本剧灵感则来自于伦敦的穷人区和富人区,苏珊强调,“它们同在一座城市,互相之间几乎没有任何交流。我天天目睹这一切……贫富问题也是一个世界性的问题,包括我去香港和澳门,也有许多经验可以重合。”

当知道有媒体称他们的作品为“成人寓言故事”,并与狄更斯做比照的时候,苏珊笑着回应,“是有一点像狄更斯,能跟他这样的伟人相提并论是非常荣幸的。而且我们的故事有许多黑色幽默,观众在剧场通常笑着看戏,但是离开剧场时,会有许多思索。”(文/思瑶)