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原创歌剧《长征》七一首演国家大剧院

塑造红军“彭政委” 阎维文深感“压力大”

北京青年报

  (记者 伦兵)发生在上个世纪30年代的中国工农红军二万五千里长征,是中国历史上的一个奇迹。7月1日,国家大剧院原创歌剧《长征》将正式与观众见面。编剧邹静之,作曲印青,指挥吕嘉,导演田沁鑫和杨笑阳,歌唱家阎维文、王宏伟、迟立明、刘嵩虎、王喆等,以剧中描写的红军为榜样,发扬长征精神,将这部史诗性歌剧认真进行打造。目前该剧已经进入细排阶段,导演田沁鑫在接受北京青年报记者采访时说:“这次排演《长征》意义非凡,不但是纪念长征胜利80周年,让我感受到今天的和平来之不易,更让我们去回顾当年中国工农红军一场生命的突围,一场力量的行走。”

  作曲家印青:音乐要体现中国精神

  作曲家印青曾经为国家大剧院创作歌剧《运河谣》的音乐,他创作的《走进新时代》《西部放歌》《天路》《江山》《在灿烂阳光下》《走向复兴》等歌曲广为流传。印青说:“我原本就憧憬写一部革命烈士题材、怀念先烈、抗战或是其他题材的大型音乐作品,但仔细琢磨之下觉得有难度,因为长征内容太多。剧本方面,我与邹静之老师交流后,他也觉得难。长征两年浩瀚如海的历史,多少动人的故事,但后来翻阅了很多历史资料,让我有了信心。”

  印青介绍:“歌剧的音乐一定要有根,通过阅读《红旗飘飘》、《星火燎原》等长征回忆录,寻找音乐的感觉。特别是我曾经珍藏的四本中国工农红军歌曲选,对我启发特别大。我一下就被里面的歌词打动了,每一句语言都代表那个时代红军的想法。语言今天看来很土、很接地气、很实在,没有文学雕琢修饰,但是一句句话都说到人的心里去了。红军时期,军队也没有很多创作,尤其是作曲人才,多是借用外国歌的旋律填上词,这就产生一个现象,就是红军的歌很洋气,都是西方的音调,我觉得挺有意思。另外一部分就是大量的民歌,江西、湖南、贵州、福建的民歌,这些民歌填上词,一下就把我带到那个年代的语境。所以说我们的音乐必须有个魂,就是今天说的红色基因,就是爱国主义和英雄主义。认识到这一点后我还希望有些创新,能摆脱常见的红军音乐元素。”

  描写长征的音乐应该是什么特点?印青说:“长征的音乐要有红色基因,要体现中国精神,我决定把戏剧性落实在人物行为上。”

  歌剧《长征》中有一首《三月桃花心中开》旋律优美动听,在剧中出现了三次。印青告诉记者:“这首歌是后来加上的,一开始我觉得只要表达的情感是共性的,应该就能够流传,未必非要用歌谣体的分节歌,所以有点犹豫。后来,我的很多朋友,听说我在写歌剧,都说写长征是个好题材,但一定要有首好听的歌。这是大众的期待,中国老百姓对歌剧就是有这个看法和认识,这个剧不管体现了什么,必须要有首歌能体现那一代人的审美、理想和意志,集中体现那个时候的人文情怀。大家都有这个要求,我跟编剧邹静之先生商量要有一首歌,然后就写了《三月桃花心中开》。”

  导演田沁鑫:展现生命的突围和伟大的行走

  著名话剧导演田沁鑫曾经执导过《生死场》、《狂飙》、《四世同堂》、《青蛇》、《罗密欧与朱丽叶》和《北京法源寺》等。田沁鑫说:“我是一个话剧导演,执导歌剧遇到长征这样重大的题材,对我来讲是有顾虑的,陈平院长数次说服,感动了我。因为长征是中国历史上最震惊中外的一场行走,是艰难的行走,是生命的突围,对于我来讲是有压力的。陈平院长一再表示特别希望我能加入到中国歌剧的探索与发展中来,是他的热情打动了我。”

  怎样表现行走?田沁鑫说:“我有一个非常好的联合导演——杨笑阳。我们认识之后就很谈得来,我也看过他导演的舞剧《铁道游击队》,他在军旅题材方面是很有经验的,我也希望他和我联手。因为长征这个题材中,红军是一个整体,加入了军队方面对严肃题材的把握,也会使得整个戏更为立体。相信这部歌剧一定会很好看,首先我们有作曲家印青这位旋律大师,音乐写得让我非常感动;再说邹静之老师的剧本,熟悉我的戏的很多观众都知道,我排戏大都是自己编剧自己导演的,这一次离开了我自己编剧的作品。我非常尊敬邹静之先生,几乎是一个字也没有改,他怎么写的我怎么来创作,这个是对剧作家的尊敬。”

  过去田沁鑫总在舞美上有所创新,这一次面对《长征》,田沁鑫说:“舞美设计我们会出新。如果我不在形式上有所探索的话,也对不起这场伟大的行走。我在舞台上呈现的是一个行走的力量。这个行走横跨11个省,整个过程中打了几十场战役,翻越了五座雪山,并且其中有一座是从来没有人翻越过的,后面还有非常可怕的草地。最可怕的是无人区的沼泽地,很多人都期盼下一站会宁会师,但就在胜利之前最后一站,竟然有那么多年轻的生命被陷进了沼泽地,这是很恐怖的。我们会用多媒体以及舞台整个的呈现来展现这种残酷。如果我们在整体展现时只用一些场景转换,那会很平面,而且长征在不断行走的过程中,如果我们不断换景又将是很痛苦的事。我们请了重量级的建筑师马岩松先生,他第一次跨界来做我们的舞美设计。在舞台上将采用一个建筑的结构方式,这是现在世界很流行的方式,很多国外的歌剧都已经在用了。大剧院已经演出近50部歌剧,中国观众也已经能够认识到,歌剧的舞美可以是很好的建筑结构。所以我们用了建筑结构来突出这场行走。从舞台整体来讲,我到现在为止觉得没有比这个更好的设计了。”

  当问到田沁鑫这部歌剧整体呈现什么精神,她毫不犹豫地说:“整体上我们将呈现出非常隐忍有色彩的悲剧力量。有悲剧色彩,呈现出一场有红色基因的、生命困境中的突围。同时,我们想表达一种英雄主义的精神。我们的英雄主义和美国的英雄主义是有区别的——美国的英雄主义是个人英雄主义,我们的英雄主义是集体英雄主义。”

  阎维文:艺术生涯新挑战

  著名歌唱家阎维文出演《长征》中的彭政委,这是他艺术生涯中第一个歌剧角色。阎维文说:“当国家大剧院邀请我演《长征》,并在剧中饰演彭政委这样一个角色,让我感到非常兴奋。”可拿到了厚厚的曲谱,看到彭政委近20段大大小小的唱段,却让阎维文感到了从业这么多年来,从未有过的巨大压力与挑战。“如何把人物的形象、人物的情感与演唱紧密结合在一起,如何在整部歌剧中进行情感的分配、体力的分配,都是我所面临的挑战。”于是阎维文全身心投入在这部歌剧中,逐字逐句地精磨着每一个唱段。

  阎维文说:“对于我来说,虽然我从艺46年,也算是老艺术工作者,但歌剧是一个非常新的课题,一切要从头开始,从零开始。当然,我也是有四十多年艺术实践的经验和四十多年军旅生活的经验的,这些给我提供了很好的后盾和保障,但仍然有很多困难和很多面临的挑战。因为我想不能只做到合格、还可以就行了,而是努力做到最好。”