王晓溪／摄
（记者 郭佳）《肖申克的救赎》中身陷囹圄却依旧挣扎着张开双臂奔向自由的安迪，让蒂姆·罗宾斯在国人中名声大震。这位戛纳、金球双料影帝，奥斯卡最佳男配角得主，如今执掌美国洛杉矶演员班剧团。昨天，他携一众演员赴国家大剧院，以《仲夏夜之梦》参演“致敬！莎士比亚”系列，并在如剧情一般明快的气氛中解读了该剧。言谈中能够感受到，《肖申克的救赎》带给他的不仅是荣誉光环，更是一种对于罪恶和人性的悲悯情怀。
进入电影行业之前就梦想成为戏剧导演
今晚将登台的莎翁经典喜剧《仲夏夜之梦》，将呈现蒂姆·罗宾斯不为普通观众所熟悉的才子一面，能写、能导、能演的他更喜欢被别人视为已经有着33年历史的美国洛杉矶演员班剧团的导演与艺术指导。在他看来，“其实我进入电影行业之前就开始从事戏剧，我的梦想就是成为一名戏剧导演。电影的作用更多的是在资金和经验上帮助我从事戏剧。当然电影也是我的爱人，只是戏剧不需要那么庞大的预算跟挑战，戏剧对我来说是更容易实现的梦想。”
从美国加州大学一群爱好朋克的年轻人凑到一起用蒂姆·罗宾斯拍电影挣的钱成立剧团开始，他们就已经决定：“我们不做美国现实主义的话剧，而是对世界戏剧感兴趣。33年来，我们排斥现实主义的表现，经常出现在美国现实主义戏剧舞台上的‘长沙发’只出现在我们的舞台上一次。”
常去监狱用戏剧来救赎和感化犯人
于是，在这出乱点鸳鸯谱的戏剧中，为了演出的纯粹，舞台上将不设舞美布景干扰观众视线，而是完全凭借演员的台词机锋与充满韵律感的肢体渲染出莎士比亚笔下的魔幻森林。
对此，蒂姆·罗宾斯调侃道：“由于莎翁笔下的森林有20多个场景，我们是因为预算有限才没有制作舞美，我知道中国的戏曲也是这种方式，舞美太豪华会误导观众从而忽略戏剧的内涵。我想传达的是，唯一能对抗暴力的就是爱，无论是南非的曼德拉还是耶稣基督，都是用爱作为对抗暴力的武器。我们剧团的演员会不定期参与一些教育项目，比如去监狱用戏剧来救赎和感化犯人。而且在拍《肖申克的救赎》时，我与监狱的犯人交流很多，我在纽约一个街区长大，我的发小后来有的也进了监狱，所以我会时时反思并感恩，为什么我这么幸福而他们却走了那样一条路？”
剧中无论树木、小鸟还是画都由演员扮演
由12位演员出演的《仲夏夜之梦》，此次来北京前，曾在洛杉矶进行了三场热身演出。虽然该剧去年已经演出了一轮，但此次复排，还是因为新服装的换装需要而加入了梦境的场景。至于是否会有针对中国观众的改变，蒂姆·罗宾斯表示：“一点都不会，除了莎士比亚是全球通用的，我们这次的字幕也很棒，因为它来自朱生豪先生的翻译。此外我还会时常告诉演员，假如这次演出你感觉不对，迷路了，最好的办法是回到莎士比亚，他的语言和节奏会带你回家。”
虽然从莎士比亚出发回到莎士比亚是蒂姆·罗宾斯的导演诉求，但这个版本将摆脱掉古老传统的束缚，以更为生动、大胆、活泼的“美式幽默”将观众引领到一个充满精灵、魔法和咒语的超现实世界，其中最主要的就是无论树木、小鸟还是画都是由演员扮演的。
艺术家要做到平视普通人才能演好角色
在蒂姆·罗宾斯的团队中，欢乐是永恒的主题，演员们除了每周日会在他的带领下做工作坊，还会在排练后出去吃喝，一次大家喝多后的创意甚至还被用在了《仲夏夜之梦》的演出中，蒂姆·罗宾斯说：“这个细节我想观众在看戏时一定能把它找出来。”
虽然自己是公认的伟大演员，不过蒂姆·罗宾斯对演员的要求却是不能太自我。“我们的团队常常会参与一些教育项目，我希望演员要认清自己和普通人是平等的，不要因为是艺术家就高人一筹。必须能够理解普通人的情感，即便是对于犯人也不能高高在上，要怀有同情心，而不是歧视，这样才能演好角色。”而他团队中的演员曾经来到洛杉矶最贫穷的学校与孩子交流，一段时间后，孩子的变化很大，多了自信，而演员也成熟了，学会了理解宽容与自己生活和教育背景不一样的人。
