去年12月,由国家大剧院制作的三周年院庆大戏——原创舞剧《马可·波罗》一经推出,便备受各界好评。不仅票房博得了满堂彩,更在业内取得了一致赞许。今年9月21至24日,该剧将重新复排,再度登上国家大剧院的舞台进行第二轮演出。
8月27日,国家大剧院特别举办了一次艺术教育活动,邀请到了舞剧《马可·波罗》的编剧赵大鸣同著名历史学者赵利剑进行了一次名为“寻找《马可·波罗》的舞蹈梦幻游记”的现场对话。
《马可·波罗》编剧赵大鸣(左一)同著名历史学者赵利剑(左二)进行精彩对话 甘源/摄
意大利“中国文化年” 掀起“马可·波罗热”
2011年是中意建交40周年,也是意大利的“中国文化年”。在今年中国和意大利两国的众多文化纪念活动之中,都有着“马可·波罗”的影子:在意大利,一支由当地文化名人、旅行家组成的文化探寻队伍将循着马可·波罗的足迹来到中国,探访多个具有文化特色的城市;在中国杭州,100位意大利艺术家将受邀追寻马可·波罗的脚步来到美丽的西子湖畔,进行艺术创作及采风的活动;而在北京,舞剧《马可·波罗》的上演无疑也将受到非同寻常的关注,今年这一特殊的时间坐标将让该剧的演出具有一种别样的深意。
舞剧独特结构历史与梦幻交织呈现
在教育活动的当天,国家大剧院为现场观众播放了《马可·波罗》首轮演出的精彩画面。结合该剧编剧赵大鸣与历史学家赵利剑从舞台与现实双方面的讲解、对话与探讨,一个在历史与梦幻交织中的马可·波罗形象,逐渐在人们脑海中清晰起来。
在当天的对话活动中,两位主讲人不约而同的提到,马可·波罗其人其事的真实性在历史上一直存在着不小的争议,甚至有观点表示,马可·波罗根本就没有来过中国,而是道听途说编纂了游记,甚至历史上是否真有其人,也不能完全确定。
然而这样的质疑,并没有成为舞剧创作与演出的障碍,其争论越是激烈,反而越为该剧带来更广阔的发挥空间,这一切要得益于该剧独特而巧妙的戏剧结构。舞剧《马可·波罗》并非当年“游记”的复述,而是以一个现代青年化身“马可·波罗”梦回古代中国的形式讲述故事。因此,全剧在编排上刻意避免以简单“游记”进行串联的模式,为舞蹈的创作留下了更大的艺术想象空间和发挥余地。
同时,该剧也是以马可·波罗的视角,对中国古典文化、风土人情进行的一次集中展示。舞台上汇集了极为丰富的视觉元素,接连不断、延绵不绝,甚至将青花瓷、筷子、针灸、书法、活字印刷等各种中华文明的代表产物赋予了肢体化的表现。剧中的三段双人舞更是层层递进地将马可·波罗与中国公主从相识相知到深情爱恋以至最后分手诀别时的情感演绎得扣人心弦、催人泪下。
斯卡拉首席再当主演
虽然是一部中国制作、中国题材的舞剧,但是《马可·波罗》却请来了一位地地道道的意大利人担纲主演,他就是来自斯卡拉歌剧院芭蕾舞团的首席舞蹈明星——米克·泽尼。在去年的首演中,他可谓演活了这个穿越古今梦回元代的伟大旅行家。
此次复排二度上演,国家大剧院特别再度邀请到了这位世界知名的明星演员。米克称,《马可·波罗》这部舞剧是他排演过的舞剧中最喜爱的作品之一,同时也在排练过程中和全体演职人员建立了深厚的友谊,临走时的送机队伍更是庞大到米克前所未见的程度。
因此在去年临走时米克就一再表示:“如果这部戏再上演,一定要再让我回来,我太喜欢这个作品了。”也正是基于这样的喜爱,当《马可·波罗》再度上演的邀请发送到意大利后,米克不仅是立即欣然应允,更特意调整了其他演出合约的档期,留出充足的排练时间,力求将最佳的状态呈献给北京观众。