很多作曲家的“第五号交响曲”都是杰作，这些不同时代的经典作品是否有继承与发展的内在关联呢？国家大剧院周末音乐会特别策划“解密交响曲中的第五”，由国家大剧院管弦乐团演绎，深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥林大叶担任指挥及导聆。本期内容将带观众走进贝多芬的《c小调第五交响曲》，听一听这首又叫作“命运”的交响曲是如何影响后世的。
一、贝多芬《c小调第五号交响曲》中的“命运”动机
德国作曲家贝多芬一生创作过九部交响曲，其中《c小调第五号交响曲》，是他交响曲创作中期的巅峰，也是大家认识和了解贝多芬的一部标志性作品。
乐曲第一乐章开始的“命运主题”——“当当当当”最为大家所熟知，很多人把它比作命运在敲门。这个主题可以融入很多日常生活场景，例如，当小朋友拿着自己的满分试卷自豪的向父母展示时，他会说“当当当当！”；当年轻的情侣们准备喜结良缘，小伙子非常激动的拿出一个车钥匙或者是一个房子钥匙准备给未婚妻一个惊喜时，他会说“当当当当！”。类似这样的节奏型在音乐术语里被称之为动机。
在这首交响曲中，“命运”动机已经深入人心了，它不光是融入了千家万户的生活中，同时也对后世很多伟大作曲家的音乐创作产生了深远的影响。甚至可以说这个动机已经被贝多芬变成了他自己的注册“商标”，以后所有人在运用到这样的一个类似动机的时候，我们都会将之与“命运”联系在一起。
二、“命运”动机对后世作曲家的影响
《c小调第五交响曲》是贝多芬的交响曲中最富于哲理性和戏剧性的作品之一。恩格斯对这部交响曲有过很高的评价，他在给妹妹的信上甚至这样说：“要是你还没有听过这部壮丽的作品的话，那你这一生可以说是什么音乐也没有听过。”这部交响曲原先并没有标题，后人根据贝多芬自己对这部交响曲的主导动机所做的说明，为它取名为“命运”。此后“命运”动机也常以不同形式出现在作曲家们的创作中，带给人们或喜悦、或悲伤的音乐情绪。
贝多芬用的是sol-sol-sol-mi，fa-fa-fa-re，音型是向下的，铿锵有力，更像是一个命运在非常有力的扣门。德国作曲家门德尔松在《婚礼进行曲》中则运用了一个倒置的手法，就把这个动机变成了一个人生当中最值得纪念的，充满喜悦心情的心境。这样的创作手法在音乐术语里被称为倒影。很多作曲家都用过类似的手法进行创作，俄国作曲家拉赫玛尼诺夫就曾经把帕格尼尼的主题动机用倒影的手法去写作，创造了另外一首非常优美的旋律。
这首乐曲一开始是由小号演奏出来同样的动机，但是奥地利作曲家马勒的创作却让它有了完全不一样的音乐形象，让这段音乐听起来庄严而肃穆。这说明作曲手法的稍加改编，会影响整首乐曲的情绪和基调，这也是音乐的魅力所在。
本期主讲人：林大叶
深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥，上海音乐学院作曲指挥系副主任，中国音乐家协会理事，上海青年联合会委员，上海市级创新团队“一流乐队人才培养与实践”骨干成员，2020年贺绿汀艺术成果奖得奖者。于2012年获得第六届乔治·索尔第国际指挥大赛冠军及广东省优秀音乐家突出贡献奖。曾于2007年担任深圳交响乐团助理指挥、驻团指挥，2009年担任杭州爱乐乐团驻团指挥，2010-2015年担任广州交响乐团常任指挥。林大叶常受邀于国内外各乐团担任客席指挥。
本期演出团体：国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团是国家大剧院引以为豪的常驻乐团、享有艺术威望的国家级乐团，也是中国音乐生活发展前行的引领者。在每年48周的乐季中，他们以澎湃的热情、不懈的创新与精进精神，为高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝，既创造了巅峰的交响乐现场，更缔造了歌剧音乐在中国的全新艺术高度。
林大叶/指挥、导聆
国家大剧院管弦乐团/演奏
方俊舒/整理
德国作曲家贝多芬一生创作过九部交响曲，其中《c小调第五号交响曲》，是他交响曲创作中期的巅峰，也是大家认识和了解贝多芬的一部标志性作品。
乐曲第一乐章开始的“命运主题”——“当当当当”最为大家所熟知，很多人把它比作命运在敲门。这个主题可以融入很多日常生活场景，例如，当小朋友拿着自己的满分试卷自豪的向父母展示时，他会说“当当当当！”；当年轻的情侣们准备喜结良缘，小伙子非常激动的拿出一个车钥匙或者是一个房子钥匙准备给未婚妻一个惊喜时，他会说“当当当当！”。类似这样的节奏型在音乐术语里被称之为动机。
在这首交响曲中，“命运”动机已经深入人心了，它不光是融入了千家万户的生活中，同时也对后世很多伟大作曲家的音乐创作产生了深远的影响。甚至可以说这个动机已经被贝多芬变成了他自己的注册“商标”，以后所有人在运用到这样的一个类似动机的时候，我们都会将之与“命运”联系在一起。
德国作曲家路德维希·范·贝多芬（1770-1827）
二、“命运”动机对后世作曲家的影响
《c小调第五交响曲》是贝多芬的交响曲中最富于哲理性和戏剧性的作品之一。恩格斯对这部交响曲有过很高的评价，他在给妹妹的信上甚至这样说：“要是你还没有听过这部壮丽的作品的话，那你这一生可以说是什么音乐也没有听过。”这部交响曲原先并没有标题，后人根据贝多芬自己对这部交响曲的主导动机所做的说明，为它取名为“命运”。此后“命运”动机也常以不同形式出现在作曲家们的创作中，带给人们或喜悦、或悲伤的音乐情绪。
贝多芬用的是sol-sol-sol-mi，fa-fa-fa-re，音型是向下的，铿锵有力，更像是一个命运在非常有力的扣门。德国作曲家门德尔松在《婚礼进行曲》中则运用了一个倒置的手法，就把这个动机变成了一个人生当中最值得纪念的，充满喜悦心情的心境。这样的创作手法在音乐术语里被称为倒影。很多作曲家都用过类似的手法进行创作，俄国作曲家拉赫玛尼诺夫就曾经把帕格尼尼的主题动机用倒影的手法去写作，创造了另外一首非常优美的旋律。
德国作曲家 费利克斯·门德尔松（1809-1847）
这首乐曲一开始是由小号演奏出来同样的动机，但是奥地利作曲家马勒的创作却让它有了完全不一样的音乐形象，让这段音乐听起来庄严而肃穆。这说明作曲手法的稍加改编，会影响整首乐曲的情绪和基调，这也是音乐的魅力所在。
奥地利作曲家 古斯塔夫·马勒（1860-1911）
通过以上这些音乐的片段，我们就更能够体会到贝多芬的“命运”动机给后世作曲家带来的深远影响，以至于我们听到“当当当当”这样的音型之后，都会联想到和命运有关，这个就是音乐带给我们一种无形的启示。本期主讲人：林大叶
深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥，上海音乐学院作曲指挥系副主任，中国音乐家协会理事，上海青年联合会委员，上海市级创新团队“一流乐队人才培养与实践”骨干成员，2020年贺绿汀艺术成果奖得奖者。于2012年获得第六届乔治·索尔第国际指挥大赛冠军及广东省优秀音乐家突出贡献奖。曾于2007年担任深圳交响乐团助理指挥、驻团指挥，2009年担任杭州爱乐乐团驻团指挥，2010-2015年担任广州交响乐团常任指挥。林大叶常受邀于国内外各乐团担任客席指挥。
本期演出团体：国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团是国家大剧院引以为豪的常驻乐团、享有艺术威望的国家级乐团，也是中国音乐生活发展前行的引领者。在每年48周的乐季中，他们以澎湃的热情、不懈的创新与精进精神，为高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝，既创造了巅峰的交响乐现场，更缔造了歌剧音乐在中国的全新艺术高度。
林大叶/指挥、导聆
国家大剧院管弦乐团/演奏
方俊舒/整理
