如果是2009年之前谈起《简·爱》，可能大多数中国观众首先想到的是夏洛蒂·勃朗特那部不朽的典籍，亦或是奥逊·威尔斯与琼·芳登主演的经典老电影，但是，在今天的中国搜索“简·爱”关键词，出现频率最高的绝对是国家大剧院出品、国家大剧院与国家话剧院联合制作的同名话剧《简·爱》。那个性格倔强的英格兰女子，不再是只存在于发黄的书页、或是布满划痕的老电影胶片中，而是活生生地站在了舞台上，离观众近在咫尺。
2011年9月27日至10月4日，话剧《简·爱》将开启第五轮演出的序幕。继今年4月受邀在首都剧场演出之后，该剧此次将“入驻”新落成的国家话剧院舞台，扮演简·爱的女主角袁泉此番也将在自己的“娘家”国家话剧院与老搭档王洛勇一起，深情演绎那段如泣如诉的爱情往事。
母性袁泉 尽显大气温柔本色情怀
现在的袁泉多了一份母性的气质 高尚／摄
在《简·爱》之前，袁泉也曾演绎过许多深入人心的经典作品：梳起麻花辫，她是秋千架上的云之凡；扮上浓妆，她又成了电影《上海伦巴》里的绝世名伶；而偶像剧中，穿上牛仔裤、白衬衫，她就是文艺小清新的标准代言。但是，《简·爱》的横空出世让袁泉不再仅仅只被称赞美貌与演技，而是收获了满满的惊叹号：这个女子就是为简爱而生！
导演王晓鹰评价说：“在几轮的《简·爱》演出中，袁泉、陈数、朱杰，这三位美丽的女演员都有各自的绰约风姿：陈数的简·爱带着她天生的优雅气质，朱杰的年龄感最接近原著，时时洋溢着一种青春的风情，但是袁泉，则会让人几乎忘记了她是在演戏，在剧场那有限的时空内，会让人产生一种错觉——眼前的这个女孩子，就是简·爱！她的性格、她的灵魂，还有那种从内心深处流露出来的东西，与简·爱都太相像了！”
袁泉本人也坦言，简·爱是她生命中至关重要的角色，“这个角色就是上天赐给我的礼物。”伴随着《简·爱》，她由一个灵动的女孩，成为一个温柔的母亲，自从今年4月生过宝宝后的首次复出出演简·爱，这半年来，袁泉一直都没接其他的工作，面对所有名利场中浮华的诱惑，她都能够平和地说“不”，然后继续呆在家中陪伴宝宝成长。但是，面对《简·爱》的又一轮演出，袁泉却没有拒绝，生育之后的两次复出皆是因为《简·爱》。
而袁泉的另外一个身份：中国国家话剧院演员，更加强调了这次演出对于她来说是一次充满感恩与喜悦的“娘家”之旅。晋升为母亲的袁泉，带着生命中最重要的角色回归国话，不能不说是一大看点。还是那张皎洁得如同白色山茶花一样的面孔，现在却多了一丝热情的温度，母性的气质混杂在袁泉天然的高贵单纯中，将散发出更加迷人的气息。面对孤傲的罗切斯特、面对法国小孤女阿黛勒，对“母亲”这个词汇有着越加深刻理解的袁泉，也将赋予简·爱更为厚重的母性情怀：她的温柔，将不仅仅只是一个善良女子的宽容心，而是包涵着更为广博、更为浩瀚的生命内涵。
导演王晓鹰 鞠躬尽瘁只为《简·爱》
王晓鹰对《简·爱》的情感投入，也丝毫不逊色于女主角袁泉。一直以来，他的代表作《萨勒姆的女巫》、《哥本哈根》等等都让这位导演的名字一直与“先锋”、“现实主义”这样的概念联系在一起，但是，为什么王导却对这样一部看似纯女性题材的作品情有独钟？
王晓鹰回忆说：“其实我和《简·爱》的缘分由来已久，上世纪八十年代初期，文化市场刚刚解冻，我看过奥逊威尔斯和琼·芳登的老电影，就深深地被那种坚贞的情怀所打动，所以，当年接到国家大剧院邀请，一听到简·爱这个名字，我甚至连剧本都还没看就毫不犹豫地答应了！”
果然，不负众望，一部女性题材的作品在他的执导下爆发出了石破天惊的力量，王晓鹰说，“简·爱的题材，虽然看似温婉平淡，但实则蕴藏着何等深刻的力量与激情。我作为导演，就是要对人物的精神世界进行细致入微的挖掘，并最终呈现给大家一部既符合经典印象，同时又能够带来耳目一新审美感受的完整作品。并且，一个人一辈子能够遇上一个超越时代的经典题材，这是何等幸福的事情！我希望《简·爱》能够成为一部立得住，像小说一样历经时光考验和市场淘洗，仍然可以流传的经典之作。”
在记者采访过程中，王晓鹰导演由于长时间工作的劳累，一直在医院打点滴治疗，虽然电话中他的声音略显疲惫低沉，但是，依然能够感受到他对《简·爱》的信心满满：“ 这次《简·爱》受邀来到国家话剧院新剧场演出，我自己本人作为国话副院长和《简·爱》的导演，对这次演出充满了期待，话剧的魅力就在于经过数次打磨后，呈现出越来越严谨细致的舞台效果，而观众的欣赏品位也会越来越水涨船高。”
此次《简·爱》在国话的演出结束后，还将在今年10月26至27日、12月1日至4日赴重庆大剧院、上海大剧院演出，这也是国家大剧院的精品驻院剧目第一次走出北京，获邀进行全国巡演，相信届时，将会有更多的观众走进剧场，体味话剧《简·爱》的经典永恒魅力。
