当大幕徐徐拉开，人们仿佛一下子穿越到了16世纪的意大利小镇维罗纳。晨光熹微的石板街道上静谧安宁，随着天光渐亮，小镇开始渐渐充满了生活气息。 王小京／摄
从大幕拉开的那一刻起在场的每一位观众就仿佛登上了一趟故事的列车，被舞台上跌宕起伏的情节牢牢抓住，一路不停歇的驶向终点。 王小京／摄
舞团首席明星戴维·摩尔与埃莉萨·巴德尼斯共同出演男女主角，在他们二人的诠释下，将一副小儿女情态表现的淋漓尽致，令整个舞台洋溢着青春爱情的甜蜜气息，极具感染力。 王小京／摄
虽然是悲剧故事，但其中也不乏令人捧腹的幽默桥段。 王小京／摄
男女主角，两位外形靓丽、表演细腻、技巧精湛的年轻舞者精准而严谨的呈现了莎翁原著中角色的年龄感。 王小京／摄
舞作加入大量独舞角色进一步丰富情节，从而使整个舞团可以有充分的空间来发挥并展示他们的表演和舞蹈才能。 王小京／摄
艺术总监里德·安德森：“对于观众来说，舞台的灯光亮起，一切就开始了，你不需要事先知道什么，所有的一切都将在舞台上呈现。” 王小京／摄
舞蹈编排中见不到古典芭蕾程式化的影子，却将高超新奇、令人叹为观止的技术动作不留痕迹的融入其中，即便在半个世纪之后的今天看来仍是极具创意。 王小京／摄
从演出中我们便深刻的体会到深得克兰科大师真传的这支世界芭蕾名团流淌在血液里的“戏剧基因”。 王小京／摄
剧中最著名的当属“阳台双人舞”，当这一段舞蹈的音乐刚刚响起，“识货”的北京观众已经送上了热烈的掌声。每一次传情达意都带着掩人耳目的闪躲，平静的表面下内心暗流汹涌。 王小京／摄
“卧室双人舞”极富情感张力的动作设计让人对剧中人物的撕心裂肺之痛感同身受。 王小京／摄
那些用语言无法表达的青春爱情的美好仿佛在此刻被舞蹈说尽了，让人跟随着台上的这对情人一起心跳加速。 王小京／摄
芭蕾编导大师约翰·克兰科打破了芭蕾程式化表演的旧有模式，让戏剧性在芭蕾中得到最大化的呈现，令“戏剧芭蕾”发展到了一个新的高度。 王小京／摄
悲剧的力量在此刻爆发，那一个个行进中的托举、跳跃与抛接，行云流水的精准中尽是哀伤与心痛，仿佛能看到二人内心滴下的点点鲜血随着舞步洒落满台，让人感叹这命运跌宕、造化弄人的爱情悲剧。 王小京／摄
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