北方昆曲剧院的昆曲《红楼梦》在2011年推出时，填补了昆曲历史上没有完整演绎《红楼梦》的这一空白，经过近年来的不断打磨，屡获各大戏曲奖项。昆剧全本《红楼梦》力求呈现原著总体精神，凸显人生与社会“大悲剧”的深沉、悲壮之美，富有“现代性”。
2011年4月7日北昆《红楼梦》（上本）首演图片
曹雪芹时代，昆曲曾是“主旋律”，他创作《红楼梦》也离不开昆曲的滋养。那时不仅宫廷里唱昆曲，民间也唱昆曲。《红楼梦》中那些梨园戏子给贾母祝寿唱的是昆曲，曹翁的诗词也明显受昆曲的影响，书中更有宝黛直接读戏文戏词的情节。在《红楼梦》中，有多达26处出现家中演出昆曲的场面，足见曹雪芹对昆曲的熟悉和喜爱。因此用昆曲来演绎《红楼梦》，是对《红楼梦》原著美学传统的继承和正解。
昆曲在2001年5月18日被联合国教科文组织列入“人类口述及非物质遗产代表作”，是中华民族跨越600年流传至今的世界性文化遗产；而《红楼梦》是一部旷世奇书，它不仅以其独特的艺术魅力震撼着读者的心灵，并且以它博大的意蕴直立千古。
昆剧《红楼梦》全剧分为上下两本，长达五个小时。上本从宝玉出世开始，到建大观园止；下本从太虚幻境到宝玉出世。导演曹其敬在2011年首演时说，“创作昆剧《红楼梦》是文化传承道路上的重任，我追求的是全景式地展现原著精神。”导演没有只局限于宝黛的爱情悲剧，而是以贾宝玉入世和出世为主线，以王熙凤的个人命运为副线，两线并行来展现贾家的兴衰史。这样的方式不仅使宝黛爱情和命运更加跌宕起伏，而且更加生动地塑造了荣国府中的众生像。
为了既保持昆曲的神韵，又使作品的音乐元素更加丰富，昆剧《红楼梦》推翻了用浑厚的交响乐做配器的构想，最终选定以民乐为主，弦乐四重奏为辅的音乐形式，以最原汁原味的昆曲曲牌体进行创作。
△ 音频：《红楼梦》民乐欣赏之《仙乐》
《红楼梦》作为小说文学巅峰，早在昆曲前，就是越剧经典剧目。此外，黄梅戏、评剧也有演绎。
各家剧种的演绎各有千秋，下方几张图片的对比，简单品味舞美布景与人物塑造的区别——
2018年在国家大剧院上演的上海越剧院《红楼梦》
安徽省黄梅戏院保留剧目——于2004年创排的“青春版”《红楼梦》（图转自安徽省黄梅戏院官网）
沈阳评剧院演出的青春版评剧《宝玉和黛玉》（图转自光明网）
不管是哪一个版本的《红楼梦》，这部四大名著之首的巨作，依然散发着无穷的魅力。3月份走进国家大剧院，曼妙昆音讲述文学经典，旖旎新腔写就不朽传奇。
