袁泉、王洛勇亮相《简·爱》发布会 肖一／摄
（记者 寿鹏寰）“这七年我们每个演员的生活都发生了很大的变化，也很期待把自己的阅历和对角色的新的感触带给这部戏。”袁泉说。
一个是空灵纯美的简·爱，一个是桀骜不驯的罗彻斯特，袁泉和王洛勇搭档的国家大剧院话剧《简·爱》，即将再度演出。从2009年首演，至今七年，这一次两位主演将为角色注入新的内容。
昨日,国家大剧院话剧《简·爱》在京举行新闻发布会，宣布将在9月29日至10月6日，再度与观众见面。该剧导演王晓鹰，主演袁泉、王洛勇亮相。这对默契搭档因《简·爱》再度聚首。这也是继2014年6月该剧百场纪念演出之后，二人再度回归国家大剧院舞台。
对话袁泉&王洛勇 演《简·爱》就像养花 生根之后每天都在变化
法晚：从七年前首演至今，《简·爱》一路好评，俩人也成为黄金搭档。这次回来复排感觉如何？
袁泉：每次回来演都觉得让我获得了很多正能量。最初排我记得是2009年第一轮，进入这个戏大家都是特别新鲜，第一轮演完之后，真的是有一种意犹未尽的感觉，一直都很期待后面一轮一轮复排。反正每次听到这个戏要复排的时候，都是非常期待的，也知道在排练场我们还会有新的东西出来。
大家都在问，你一直在重复演一个作品是什么感觉。对我们来说那不是重复，就像王老师说的，就像养花一样，在它生根之后你会发现它每天都在变化。
王洛勇：大剧院这样能静下心来，真的允许艺术家、创作者花七年时间来磨练一个戏，这点令人钦佩。
法晚：距离上次演出已有两年，这次会有什么不一样吗？
袁泉：这个东西很难言传，因为台词、走位这些细致的东西都没有天翻地覆的变化，人物定位也没有，但是人不一样了，我不再是两年前的我。大家看吧，期待坐到剧场里来，看我们的变化。
王洛勇：肯定会有新的东西。演员这个行业真的不像其他，即便几年不见，再演同样的戏，还是会给你很大的震撼。这些成长，让人很欣慰。这个行业，并不是外在耍把戏，而真的是由内而外散发的。所以真的应该让观众走进剧场来看，但听说现在票都卖光了。我订了好多票，昨天跟我说很多已经没有了。
法晚：这次在排练场复排，有故事吗？
袁泉：我们在排练场都是一个个细节、一个个词来回地讨论，找书，找更好的方式。每次复排最吸引我们的地方和最享受的地方是在排练场，就觉得这个戏有一些新的可能性。
王洛勇：我们这次在排练时，有一个单词原来翻译成约束，当时听英文小说原版讲的意思是不信任、怀疑。有人就提出可以翻译成纠结。一说纠结，全场人都笑了，觉得这个词太现代了，的确是更生动、准确，但不是那个时代的话。
演话剧没压迫感 大幕拉开的一刻才完整
法晚：相比影视剧，话剧表演对于演员要求更高，在你看来话剧吸引你的地方在哪？
袁泉：我觉得只是创作、空间、方式不一样。在电影镜头前，第一遍没拍好可以再来一遍，戏剧舞台不是这样，而且每次你的表演不是一样的。在话剧舞台上的一气呵成，是需要前两个月扎实排练，比镜头前的变数要多得多，需要反复排练，到大幕拉开那一刻才能有完整的展现。
王洛勇：没有拍影视剧那种现场的压迫感，没有时间周期，没有收回成本的那种压力，就是放松地在那排练，觉得这样很难得。
话剧可能不像音乐剧或者晚会那样，会增加一个节目或者亮点，是非常即兴的，每一个变化真的会找到实实在在的理由。就像我昨晚看濮存昕演的《洋麻将》一样。几年前看过这部戏，当时并没有太大的感觉，但是昨晚看了简直把我征服了。我就觉得在北京舞台上你会看到我们这个队伍里，几年不见演同样的戏，突然给你那么大的震撼，这就是成长。
法晚：这两年影视作品不多，是否现在接戏的标准有所变化？
袁泉：其实一直都在辛苦地耕耘。对我来说具体是什么样的作品，是不是自己欣赏的合作者，对角色是不是深有感触，这点上其实这两年会觉得自己对角色看待、选择更宽厚一些，对人生有更多想象的可能性。随着年龄、阅历的增加，可以对角色注入一些不一样的新鲜。
王洛勇：我觉得演戏真的应该自己高兴，但是作为演员，有时候也有养家糊口的需要，也得去接一些戏，来满足自己的家庭需要，但最最重要的，我最想挑战自己的是，把身上的洋味全扔掉，所以我回国之后演了焦裕禄、东北抗日联军，所以这几年我拍的戏都是这样的。
