这是一场有旋律的打击乐作品。李飚、范妮、刘恒、宋洋、王悦五位打击乐家与著名小提琴家宁峰、青年钢琴家袁芳、大提琴家鲁鑫合作，带来一场热情、灵动的重奏。这场音乐会名为“夏日的探戈”，上半场有两部颇具意境的现代作品，谭盾的《打击乐与大提琴协奏曲：六月雪》和阿尔沃·帕尔特的《兄弟》，可以欣赏到弦乐与打击乐先锋的演奏技法和丰富的音响效果。下半场是“探戈之父”皮亚佐拉最著名的探戈作品，在这些作品中，观众可以放下一切包袱，跟随音乐的律动一起摇摆。

　　本场音乐会由三位青年打击乐家合奏——国家大剧院管弦乐团打击乐声部长刘恒、中央音乐学院打击乐教师倪冉冉，和中国新生代民族打击乐家荣辰初的特别加盟。演出曲目既有西洋作品《面对面》《阿萨洛托》等，也有荣辰初独奏的民族打击乐作品《丝·路·风·鼓》，还有中西融合的三重奏《回忆》《哥德堡变奏曲》等。刘恒与荣辰初不仅精于打击乐的演奏，还致力于打击乐作品的创作，本场音乐会中的大多作品都是由刘恒、荣辰初本人作曲，音乐中充满了时尚与活力的氛围，一展中国当代青年音乐家的才华。
　　此外，由于这场音乐会在小剧场举办，观众可以近距离地欣赏到西洋打击乐、中国民族打击乐的不同组合和千变万化的音响效果。

　　作为深谙德奥及欧洲音乐传统的指挥家，弗洛将携手两位卓越的中国独奏家李飚和吴巍，为观众带来这个迥异音乐风格的碰撞与融合之夜。著名的德国现代作曲家恩玖·施耐德特意为李飚和吴巍创作了一首《生肖协奏曲：鸡-狗-虎》，将在本届打击乐节中进行世界首演。
　　作为莎翁青年时代的浪漫喜剧，《仲夏夜之梦》在文学史和戏剧史上有着重要地位，并被后世改编成无数音乐、舞蹈、绘画、故事和电影。16世纪90年代，文艺复兴运动已繁荣蔓延到全欧洲。在这个有情人终成眷属的喜剧故事里，人神自然和谐相处，女性自由追求爱情，都多少是社会思潮摧枯拉朽地冲破中世纪精神枷锁的映射，而那种无拘无束的疯癫和狂欢，既是对古典希腊精神的再现与膜拜，也预示了人类精神不断追寻自由和自我解放的大势。1826年，17岁的门德尔松读到这部戏并决定将其改编为音乐，并以同样的解放精神把它写成了史上首部“音乐会序曲”。也就是说，整部作品并不服务于任何舞蹈或其他舞台呈现，而是以音乐手段独立呈现原剧的完全精髓。次年，18岁的门德尔松顶着暴风雪徒步八十英里去参加首演，也算对那种无拘无束和自由癫狂境界的再次身体力行了。
　　下半场，将在弗洛的带领下继续探索肖斯塔科维奇。在《第七交响曲》受到巨大赞誉后，《第八交响曲》似乎再次深藏了他的内心。这部写于1943年夏的作品，常被看作对战争苦难的宏大叙述和对战争后果的哲学思考。其C小调正是不少悲剧性交响曲的常用调性，其终章也没有明显的乐观与希望的色彩。据说，肖斯塔科维奇私下曾说这是写给自己的安魂曲，好友吉利科曼则称之为肖斯塔科维奇“最具悲剧性的作品”。不过，在公开发表的作品自述中，肖斯塔科维奇却强调自己“受到了红军胜利的喜悦消息的鼓舞”，整个作品的哲学基调是“生活是美好的。所有黑暗和邪恶总要消逝，美好的事物终将获胜。”这些自述与人们对这部作品的印象相去甚远，但评论家更愿将其看作肖斯塔科维奇不得已的自我保护，况且他在其中也提到“《第八交响曲》包含着悲剧性和戏剧性的自我内在矛盾”。或许，没有这些“自我的内在矛盾”，音乐史上也就不会有肖斯塔科维奇这个人，这个社会也就不会有什么“碰撞与交融”。换个角度看，“碰撞与交融”，或许正是人类社会不断前行的动力。

　　　一直以来，朱宗庆打击乐团都秉持着融合传统与现代、不断创新的理念，带领观众进入崭新的打击乐视野。二团团长何鸿棋说：“打击乐早已不局限于传统的乐器。世上一切能发出声音的物件，都是打击乐。”近年来，朱宗庆打击乐团不断创作推出各类新作品，充分利用打击乐的“弦外之音”，把打击乐的演奏技法及形式拓展发挥到极致。
　　此次演出节目“第五种击声”，特别精选了多位知名作曲家为乐团量身定做的曲目，作品风格新颖多样。《跳月》的主奏乐器是手碟，融入了人声，风格神秘、空灵，营造出“大宇宙与小我”的苍凉感。《热带振荡效应》描写了大气循环带来的云、雨、海、风，引入了现代科技元素，打击乐器结合触发感应装置，加入许多特殊的声音、音色甚至语言，让作品产生出独特的声场效果。《自由精神》运用了拉丁美洲、巴西等节奏，热情而浪漫。《锣之乐》为多种大小不一的锣而作，运用西洋演奏技法演奏，节奏、技巧、肢体多变，令人眼花缭乱。

“传奇”人物：

　　★利·霍华德·史蒂文斯被称为“世界上最伟大的古典马林巴音乐家”，他改革了马林巴的构造，拓宽了马林巴的音域，并开创了一种马林巴的演奏技法，为马林巴的演奏带来了革命性的改变。史蒂文斯所取得的成绩不仅仅是在近30年马林巴发展历程的最前沿，他一直代表着马林巴演奏的最领先水平。
　　★内博伊沙·基辅科维奇被乐评界誉为“当今最具有独特表现力的马林巴于打击乐大师”之一，他不仅是一个技艺精湛的演奏者，也是一位娴熟的作曲家，在过去40年里极大的影响了国际打击乐表演艺术。如今，基辅科维奇是世界上打击乐作品被演绎得最多的作曲家，他创作的马林巴和打击乐作品为演奏者设定了新的演奏标准。除音乐会作品外，他也为年轻演奏者创作了许多作品，尤其是他的“FUNNY MALLETS SERIES”作品集，已经成为了世界最成功的木槌击打乐器的教材。

中国新秀：

　　★范妮，曾斩获2013年德国万宝龙青年音乐家大奖、DAAD音乐奖第一名等诸多国际大奖，她毕业于柏林汉斯·艾斯勒音乐学院，曾与柏林Konzerthaus Berlin交响乐团、汉堡交响乐团、莱比锡管乐爱乐乐团、柏林青年交响乐团等合作打击乐协奏曲。
　　★ 刘恒，国家大剧院管弦乐团打击乐声部声部长，中国打击乐协会常务理事，德国MEINL打击乐、MEINL镲片国际代言人，“汉旗”鼓棒代言人。作为一颗冉冉升起的打击乐新星，刘恒不仅以打击乐演奏家的身份足迹遍及世界各大音乐节，他还致力于打击乐作品的创作，现已写作近30余首打击乐作品。