线上看展 | 东展厅新展开幕，邀您共赏纸上戏曲！

  今天起，国家大剧院恢复对公众有序限流开放参观，三大剧场、各大展厅及公共艺术空间均可游览。筹备已久的水墨戏曲人物画展也于今天正式开幕！诚邀大家走进剧院，走进展厅，欣赏精品展览！


  如何在纸上欣赏戏曲？水墨戏曲人物画为我们提供了别样的视角和维度。不同于摄影艺术的精微与细致，戏画以其写意性和象征性来呈现戏外之韵，绕梁之音。

  本次展览汇集南北九位艺术家的精品力作，作品形式风格各异，艺术面貌多样。这九位艺术家常年耕耘于水墨戏曲人物画领域，致力于用丹青妙笔捕捉戏曲神韵，借“戏中意”抒“胸中情”，将两种国粹在当下语境中的调和与碰撞展现给观众，聚焦戏、画之韵，传承文化基因。

  01
  王德惠

  王德惠先生曾求学于国立杭州艺术专科学校（现中国美术学院）绘画系，是新中国培养的第一代画家。他博采众长，笔法简洁，寥寥数笔即逸放传神，已臻融贯中西、自在随心之境。


  02
  吕超然

  吕超然先生出生于泉州，深受南音、梨园戏、高甲戏等闽南地方戏曲艺术的启蒙与滋养，他的作品线条坚定，色彩热烈，不拘法度，谐趣盎然。


  03
  李雷

  李雷先生的创作聚焦三国题材，他追求率直稚拙的意趣，力求在简洁的线形和明快的色彩中去拓宽精神想象的空间，使意境表达超脱于舞台之外。


  04
  郭洪海

  郭洪海先生自幼喜爱戏曲，擅绘群像，墨色浓淡之间富于变化，使人物形象跃然纸上，他主张画戏画要下苦功夫，把戏“看懂吃透”，追求“大气和霸气”的独特风格。


  05
  罗彬

  罗彬先生关注传统戏曲独特的趣味，进而以笔墨呼应其纯朴的幽默感，他的绘画将夸张造形寓于散淡笔墨，尽显天真之情趣。


  06
  许力

  许力先生将漫画风格融入作品，并在文人画以墨为主、讲究素雅的基础上保留了戏曲鲜亮的色彩，辅以诙谐幽默的评论，借戏画而达己意。


  07
  周宇光

  周宇光先生青年时期即受关良先生作品的启发爱上戏曲，陶醉于用丹青妙笔描绘出舞台上的人生百态，他的戏画洒脱灵动、风趣荒诞，勾勒点染之间见其冷峻之况味。


  08
  石丁

  石丁先生广泛借鉴剪纸、年画等民间美术元素及其他艺术形式，取长补短，追求艳而不俗、自然高雅的格调，形成了其独特的艺术风格。


  09
  王红运

  王红运先生钟爱戏曲人物题材，作品中水墨写意手法与精微刻画结合，创新运用贴箔技法，使亮眼的金属质感与朴质的水墨色韵形成质地反差，具有独特的视觉美感。


  “戏韵丹青”系列展览是国家大剧院打造的视觉艺术展览品牌，旨在延伸舞台艺术空间，展示和传承中华优秀传统文化，为公众提供多元化的艺术鉴赏角度和独特的审美体验。该系列展继2016、2018年举办两届以来，获得广大艺术爱好者的热烈欢迎，在普及戏曲文化、提升大众审美方面取得了一定的成果。
  如今，第三届“戏韵丹青”展览携誉归来，再度为观众呈现一场无声却热闹的“水墨大戏”。希望展览能够把舞台上的“瞬间”化作纸上的“永恒”，用丹青留住戏曲之美，让艺术点亮心灵之光。