一场由心而起的音乐会
说起钢琴独奏、钢琴音乐会，相信大家都不会陌生，那仿佛是一位孤独的演奏者，与钢琴进行的一场鏖战，但若是说起“双钢琴”，两位演奏者与两台钢琴，或似你追我赶、或似共书诗篇，绘制出一幅充满张力与和谐的画，作为“乐器之王”，钢琴以其宽广的音域和丰富的表现力著称，当两台钢琴共同奏响，四只手同时上下翻飞，在旋律的呈现中覆盖更多音域，就能为观众带来更加令人震撼的感动。两架钢琴承载着两位演奏家的技艺与激情，时而激烈交锋让人心潮澎湃，时而和谐互补使人放松沉醉，灵感相互碰撞、旋律交织其中，为观众建构起更宏大、更精妙的音乐城堡。
各种原因使然，双钢琴的演出形式，在国内很少见，于是，我们忐忑也兴奋地想要为所有人打造这样一场音乐会，灵动的、纯粹的、快乐的、热烈的，只关乎“乐”也沉浸于“曲”。
“乐曲”组合是谁？
也许你已经知道张诗乐、曲大卫这个“乐曲”组合了。在他们的灵魂室内乐团演出时这两位颇具特色的钢琴演奏者吸引了大量的粉丝，乐团的演奏风格正如乐团的名字一样--热情、奔放、灵动、自由。很多曲目也是出自两位之手改编。在原有的作品之上赋予了自己新的理解与情感。
他们都是超酷的人，学习乐器，最终能够玩转音乐是件特别酷的事情。就像绘画一样，临摹和信手拈来的创作是完全不同的感觉。按照谱子诠释作品和能够根据一段旋律即兴演奏也大不相同，后者对于和声、节奏等综合能力的要求更高，演奏者也更能乐在其中。比这个更酷的，是他们为了能够做到“玩转”音乐之前所付出的努力。他们都是非常优秀的演奏家。舞台是展现他们“成果”的最佳场地。
一次诚挚的邀请，双钢琴的演出形式，在国内很少见。不论是出于观众的认知还是其他等市场的客观因素。希望能将这样的音乐会形式带上舞台，让更多观众能欣赏到一场不负他们期待的演出。这场音乐诚意地邀请你们来听，来感受自由带给我们的乐趣。
制作人姚亮的话：
我与两位艺术家（我更愿意称他们为艺术家，因为钢琴家、作曲家都没那么准确）非常熟悉，熟悉到相互一个电话就能约在家门口的小饭馆儿里吃着醋溜土豆丝，喝着啤酒探讨人生、畅想未来。这可能就是艺术源自于生活的体现。业内人士对于两位的才华是赞不绝口的，他们确实有着超人的天赋，同时又兼具超强的演奏能力和创作能力。
在很多大型活动、比赛的现场都能看到他们的身影。某些重要赛事的编曲与伴奏，他俩更是炙手可热的存在。台下十年功里有他们内心对艺术最纯粹的执着，因为合作多，经常在一起演出，我比其他人更了解他们。要知道到现在他们都保持着每天弹奏一部新作品的习惯—-任意作曲家，涵盖各个时期、各种音乐风格。我不知道还有多少人能有这样的动力，我是自愧不如的。我想这绝对来自他们对艺术的热爱与敬仰。我们身边有多少人能做到因为自己对俄罗斯乐派的喜爱，每年自费到俄罗斯为那些大艺术家、大文学家扫墓、祭奠？当他们站在这些前辈的墓前，实现一场时空交错的对话，对于他们的心灵又是怎样洗礼？
我想说的是，这样两位可爱的、可敬的、有天赋、有追求、勤奋又出众的艺术家，需要被更多人知道和了解，他们的艺术世界可以感染更多喜爱音乐的人们。盼望着“乐曲”组合双钢琴音乐会的成功，也同样期待着你们一同来现场感受他们的魅力四射。
曲大卫的话：
“与诗乐的合作也有很多次了，我们在台上除了完成作曲家已有的音符之外，还会有很多的灵感的触碰，而这些乐思集中在一起的时候，除了从内而外的激动，也要分享给在音乐厅的每一位听众。其实这也是我和诗乐在一起演奏最最真实的一面。我们都有学习作曲和指挥的经历，而这些经历也塑造了我们在台上的“不靠谱”。
其实我们尽可能的把每个作品的新的角度呈现出来，这不仅仅只是依靠排练、演出等，而更多的需要我们在台上的“默契”，也正是这样的默契，让我们都各自等了二十年甚至三十年。我们用最熟悉的方式来表达各自的情感，也值得我们在漫漫人生中去回忆的一段美好的时光。其实有很多不确定的因素、和声、节奏、曲式。姚亮老师是我和诗乐的大脑，我们所有的灵感思路都是通过和姚老师的“话疗”打开的，所以感谢姚老师对我和诗乐的帮助和提携。
张诗乐的话：
“ 双钢琴和四手联弹的表演形式对于广大音乐爱好者们并不陌生，相较于独奏，其更能展示钢琴家们的协作精神，同时又能绽放个性魅力。很多作曲家在创作大型交响乐作品前都会用双钢琴的方式来呈现“初稿”，可见这种演奏方式能够承载多种音乐形式的表达。
这次演奏的乐曲中，我们会用双钢琴或四手联弹的方式为大家呈现几部交响乐作品，如伯恩斯坦的《西区故事》、斯美塔那的《我的祖国》、德彪西的《牧神午后前奏曲》等。这些作品均能体现钢琴自身宽广的音域以及音乐表达的多样性。对于听众来讲，双钢琴的形式使得音乐变得更加丰富和立体，同时对于演奏者的默契度也有着相当的考验，我和曲大卫能够在舞台上碰撞出何样的“即兴火花”，这些都会让音乐会现场变得更加有趣，也更具唯一性。
演出阵容：
钢琴：曲大卫
钢琴：张诗乐
小提琴：姚亮
小提琴：陈皓星
打击乐：郑瑀
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。
说起钢琴独奏、钢琴音乐会，相信大家都不会陌生，那仿佛是一位孤独的演奏者，与钢琴进行的一场鏖战，但若是说起“双钢琴”，两位演奏者与两台钢琴，或似你追我赶、或似共书诗篇，绘制出一幅充满张力与和谐的画，作为“乐器之王”，钢琴以其宽广的音域和丰富的表现力著称，当两台钢琴共同奏响，四只手同时上下翻飞，在旋律的呈现中覆盖更多音域，就能为观众带来更加令人震撼的感动。两架钢琴承载着两位演奏家的技艺与激情，时而激烈交锋让人心潮澎湃，时而和谐互补使人放松沉醉，灵感相互碰撞、旋律交织其中，为观众建构起更宏大、更精妙的音乐城堡。
各种原因使然，双钢琴的演出形式，在国内很少见，于是，我们忐忑也兴奋地想要为所有人打造这样一场音乐会，灵动的、纯粹的、快乐的、热烈的，只关乎“乐”也沉浸于“曲”。
也许你已经知道张诗乐、曲大卫这个“乐曲”组合了。在他们的灵魂室内乐团演出时这两位颇具特色的钢琴演奏者吸引了大量的粉丝，乐团的演奏风格正如乐团的名字一样--热情、奔放、灵动、自由。很多曲目也是出自两位之手改编。在原有的作品之上赋予了自己新的理解与情感。
他们都是超酷的人，学习乐器，最终能够玩转音乐是件特别酷的事情。就像绘画一样，临摹和信手拈来的创作是完全不同的感觉。按照谱子诠释作品和能够根据一段旋律即兴演奏也大不相同，后者对于和声、节奏等综合能力的要求更高，演奏者也更能乐在其中。比这个更酷的，是他们为了能够做到“玩转”音乐之前所付出的努力。他们都是非常优秀的演奏家。舞台是展现他们“成果”的最佳场地。
一次诚挚的邀请，双钢琴的演出形式，在国内很少见。不论是出于观众的认知还是其他等市场的客观因素。希望能将这样的音乐会形式带上舞台，让更多观众能欣赏到一场不负他们期待的演出。这场音乐诚意地邀请你们来听，来感受自由带给我们的乐趣。
制作人姚亮的话：
我与两位艺术家（我更愿意称他们为艺术家，因为钢琴家、作曲家都没那么准确）非常熟悉，熟悉到相互一个电话就能约在家门口的小饭馆儿里吃着醋溜土豆丝，喝着啤酒探讨人生、畅想未来。这可能就是艺术源自于生活的体现。业内人士对于两位的才华是赞不绝口的，他们确实有着超人的天赋，同时又兼具超强的演奏能力和创作能力。
在很多大型活动、比赛的现场都能看到他们的身影。某些重要赛事的编曲与伴奏，他俩更是炙手可热的存在。台下十年功里有他们内心对艺术最纯粹的执着，因为合作多，经常在一起演出，我比其他人更了解他们。要知道到现在他们都保持着每天弹奏一部新作品的习惯—-任意作曲家，涵盖各个时期、各种音乐风格。我不知道还有多少人能有这样的动力，我是自愧不如的。我想这绝对来自他们对艺术的热爱与敬仰。我们身边有多少人能做到因为自己对俄罗斯乐派的喜爱，每年自费到俄罗斯为那些大艺术家、大文学家扫墓、祭奠？当他们站在这些前辈的墓前，实现一场时空交错的对话，对于他们的心灵又是怎样洗礼？
我想说的是，这样两位可爱的、可敬的、有天赋、有追求、勤奋又出众的艺术家，需要被更多人知道和了解，他们的艺术世界可以感染更多喜爱音乐的人们。盼望着“乐曲”组合双钢琴音乐会的成功，也同样期待着你们一同来现场感受他们的魅力四射。
曲大卫的话：
“与诗乐的合作也有很多次了，我们在台上除了完成作曲家已有的音符之外，还会有很多的灵感的触碰，而这些乐思集中在一起的时候，除了从内而外的激动，也要分享给在音乐厅的每一位听众。其实这也是我和诗乐在一起演奏最最真实的一面。我们都有学习作曲和指挥的经历，而这些经历也塑造了我们在台上的“不靠谱”。
其实我们尽可能的把每个作品的新的角度呈现出来，这不仅仅只是依靠排练、演出等，而更多的需要我们在台上的“默契”，也正是这样的默契，让我们都各自等了二十年甚至三十年。我们用最熟悉的方式来表达各自的情感，也值得我们在漫漫人生中去回忆的一段美好的时光。其实有很多不确定的因素、和声、节奏、曲式。姚亮老师是我和诗乐的大脑，我们所有的灵感思路都是通过和姚老师的“话疗”打开的，所以感谢姚老师对我和诗乐的帮助和提携。
张诗乐的话：
“ 双钢琴和四手联弹的表演形式对于广大音乐爱好者们并不陌生，相较于独奏，其更能展示钢琴家们的协作精神，同时又能绽放个性魅力。很多作曲家在创作大型交响乐作品前都会用双钢琴的方式来呈现“初稿”，可见这种演奏方式能够承载多种音乐形式的表达。
这次演奏的乐曲中，我们会用双钢琴或四手联弹的方式为大家呈现几部交响乐作品，如伯恩斯坦的《西区故事》、斯美塔那的《我的祖国》、德彪西的《牧神午后前奏曲》等。这些作品均能体现钢琴自身宽广的音域以及音乐表达的多样性。对于听众来讲，双钢琴的形式使得音乐变得更加丰富和立体，同时对于演奏者的默契度也有着相当的考验，我和曲大卫能够在舞台上碰撞出何样的“即兴火花”，这些都会让音乐会现场变得更加有趣，也更具唯一性。
钢琴：曲大卫
钢琴：张诗乐
小提琴：姚亮
小提琴：陈皓星
打击乐：郑瑀
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。