如果把舞蹈放在西方文化的视角下，或许会让人产生很多疑问：为什么现代舞萌发于美国？德国表现主义舞蹈的产生背景又是怎样的？究竟是什么原因使得美国现代舞直到30年代才迎来它的繁荣发展？2026年将继续延续西方舞蹈文化史系列讲座，特邀北京舞蹈学院教授、《北京舞蹈学院学报》副主编张延杰博士，带领观众展开一场西方文化史的时光之旅，在文明互鉴的视角下品味一场不同的舞蹈艺术盛宴！
  本次讲座将聚焦20世纪最伟大的舞蹈艺术家——玛莎·格莱姆，探寻她重塑美国现代舞、赋予舞蹈深刻精神内核的艺术革新之路。在经济萧条的时代背景下，格莱姆的现代舞深度扎根大众精神世界，成为治愈民众心灵创伤的重要载体，为困境中的人们提供了情绪宣泄与心灵修复的渠道。格莱姆打破传统舞蹈的创作逻辑，以探寻和揭示人类普遍的内在本质为核心目标，重构了现代舞的身体语言体系。更为深远的是，格莱姆的艺术思想为美国现代舞发展锚定了核心方向，让美国现代舞者拥有了精神归宿，为现代舞的独立发展筑牢根基。本次讲座将带大家读懂玛莎·格莱姆的艺术力量，解锁现代舞背后的人文精神与时代价值。
  第一讲：文艺复兴与芭蕾的起源
  第二讲：巴洛克艺术与宫廷芭蕾
  第三讲：浪漫主义运动与浪漫芭蕾
  第四讲：现代主义与俄罗斯现代芭蕾
  第五讲：伊莎多拉·邓肯的“新舞蹈”
  第六讲：美国现代舞宗师玛莎·格莱姆
  第七讲：玛丽·魏格曼与德国表现主义舞蹈