《雷雨》是一出命运悲剧，也是一出社会悲剧，演的是家事却处处体现出国事的影子。曹禺先生以悲悯的情怀来俯视这片土地上的人们，一声声惊雷都是对人性的拷问。天津人艺版《雷雨》自1956年首演至今，历经多次精心打磨，让曹禺先生笔下的封建家庭悲剧，在舞台上始终焕发着鲜活的生命力。70载传承，代代相传，底蕴深厚。天津人艺怀着对大师、对经典的敬畏之心，复排、重排有8次之多，曾多次得到曹禺先生的肯定和赞赏。每一次的改变，都有新的思路、新的解读、新的诠释，让舞台上“雷声”不断，舞台下掌声不息。天津作为曹禺先生戏剧生涯的起飞之地，海河水孕育了他的创作灵感。天津人艺作为曹禺经典作品的演绎舞台，从建院之初就始终站在大师的肩膀上，焕发出勃勃的生机。

  四幕悲剧《雷雨》是我国戏剧大师曹禺先生的处女作，也是其成名作，是中国现代文学史上划时代的经典和里程碑。它奠定了中国现代话剧极为坚实的基础，代表中国话剧艺术由此走向成熟。1933年曹禺23岁正在清华大学读书时，就完成了他的处女作《雷雨》。创作《雷雨》过程中，剧本经过五年的构思酝酿，在半年时间内五易其稿方完成。1934年巴金先生看到这个剧本，大为震撼，深受感动；后经巴金先生力荐，《雷雨》发表在巴金和章靳以主编的《文学季刊》杂志上。这部作品一经发表，当即在全国引起了广泛轰动，影响遍及海内外。从此，《雷雨》成为中国话剧史上演出最多、演出团体最多的杰作。可以说，只要有中国人的地方，就有《雷雨》的踪影。
  《雷雨》故事讲述了二十年代某年夏日的一个午后，从济南来到周公馆看望女儿四凤的鲁妈，在这里和周公馆的主人周朴园不期而遇，周公馆中所有人物的命运由此发生了巨大变化。鲁妈的到来，引发了这个家庭的巨大危机：名为母子实为情人的繁漪和周萍、名为恋人实为兄妹的周萍和四凤，这几个人物之间的关系，最终暴露了真相。在命运途中苦苦挣扎着的人们，其悲惨命运深深震撼着观众的心灵。