“青年舞蹈人才培育计划”是针对最具创新潜能和发展潜力的青年舞蹈人才，给予创作扶持的专门项目。以开放的创意、专业的平台孵化和推介优质的原创作品，提供国际交流与展示的平台。自2014年起，成功举办3届，是中国舞蹈界最具活力与创意的一项品牌活动。该活动于每年年底在北京举办，汇集国内外众多优秀青年艺术家及其原创作品。内容涵盖委约创作、驻地艺术家计划、舞蹈影像展映、舞蹈营、校园新势力、高峰论坛等高品质艺术活动。

  11月28日  《慢热集》
  11月29日  上半场《归途》／下半场《凉亭》
  11月30日  上半场《我》／下半场《没有大象》
  12月2-3日   《两地书》

  《慢热集》 
  慢，是一种生活方式，
  热，是一种生命状态，
  “慢热集”荟聚五部诚意之作，五种年轻姿态，只为让你慢慢感受，感受当下。

 
  田湉 《俑》
  作品塑造了汉代舞俑的“活”的形象。古代舞蹈的“真相”已然逝去或大部分失去，《俑》想要尝试将“过去的”和“现在的”打通贯连，立足当下、包孕过去，又奔向未来。

 
  查龙浩 《丧俚调》
  土家族人对“死亡”的态度是那样无畏、坦然。如同这个作品的诞生，一切都是那样自然的发生。

 
  刘迦、曲继程 《00:00》
  重复，循环，叠加，打破，再重组，
  被赋予意义的“零”还有多少可能？
  用肢体探索它更多的未知……
  

  胡沈员 《众•从•人》
  作品源自对身体本身的创造和积累。
  “人”，擅思，创新者。“从”，二人，随行也。“众”，其多，难服从。

 
  张翼翔 《老友记》
  你我本是不同的色彩，
  却相遇在同一个空间；
  当时间流逝后的积淀，
  这里的记忆不再黑白。
  
 
  《归途》 
  我们行走在荒莽世界，终其找寻
  记忆，羁绊，本真，归属
  那存在于我们身体里的过去，是活在当下的证明
  打破，重塑，撞击，再生
  我们彷徨于明暗之间，不知道是黄昏还是黎明
  而一个叫“家”的方向始终牵引
  
  初萌《归途》创作之意，因曾经的熟稔渐成陌生，回归本真的心灵渴望被探寻。每一位舞者，每一个个体，每一个生灵，有着不同自我表达、自我对话的方式。在这场寻“家”之路中，以交错空间、时间为轴贯穿，结合后摇现场乐队、肢体、言语、戏剧，舞者直面自我，讲述回归心路。
  
  我在寻路。愿你也一同踏上归途，朝向心灵所在之都。
  
  《凉亭》 
  当我以为
  我是在为爱情而处于快乐或者悲伤的状态时
  我不知道那是什么
  但那些快乐和痛苦是真实的
  如此就够了
  我们将它们命名为爱情
  是因为这是个美好的词
  
  那
  当我们谈论爱情的时候
  我们又在谈论什么呢
  是誓言
  还是欺骗呢
  是谎言
  还是责任呢
  
  无论你要建的是宫廷阁楼还是草房陋居
  毕竟都是平地而起
  与生活两两相望
  
  凉亭就是我要找的一个出口
  因为它是相聚又相送的一个美好的地方

  
  《我》 
  我，我是谁？每一个人内心都会追问的问题，感谢这次创作让“我”与“我”做了一次深度的对话，询问自己这个千百年来的哲学问题。看似简单，但越问越觉得复杂，我用我的方式来解答，也许你会有你自己的答案。

  
  《没有大象》 
  大象太大，
  我们看不见后背，
  就像看不见真相一样。             
  大象太老，
  我们不知道它的心，
  是不是还年轻。
  
  大象在作品里只是一个符号，它象征着孤独、沉默与看不见的真相。不同身份的人，经历过不同的拥有与失去，若放在时间维度中，这些遭遇的具体事件将化为乌有，留下的只有情绪。作家伊维塔·泽鲁巴维尔的一本书《房间里的大象》，探讨着合谋性沉默意识。而当人们的隐私、情感与劣根性都被视而不见后，人性的孤独就愈发孤独。
  
  
  《两地书》 
  主创阵容：谢欣、潘振濠、李超、杨浩、姚洁琪、杨畅、张翼翔、白潍铭
  为庆祝香港回归20周年，培青计划联手香港艺术节，推出两地青年艺术家共同创作的舞蹈剧场《两地书》。汇集内地、香港当下最为活跃的青年编导及舞者，通过不同的文化背景、知识结构和创作方式的交流与碰撞，在“人与城市”的主题下，用当代艺术表达和演绎三段不一样的爱情、友情、亲情。