《春之祭》
创意、编舞、服装、舞台及造型设计：沈伟
音乐：伊戈尔·斯特拉文斯基
音乐录音：法西尔·赛
原创灯光设计：大卫·费瑞
斯特拉文斯基的乐曲建构在复杂技巧和叙事激情的基础之上。通过认真聆听，我发现了几个与乐曲的内涵相匹配的身体系统和运动概念。这些身体的因素构成了对运动的调查和构建的基础。我研究身体与物理的关系其中包括悬挂、中心移动、惯性、螺旋、旋转等动作和关节、肌肉、神经开端等人体结构到对时空和滋场力量与曲谱的对话。这些探索激发了新的动作，突出动作开端的清晰、特殊和完整性。最终成品的结构力图平衡动作的精确性和动作的直觉性。和未经彩排的现实生活一样，艺术作品在具有特定性的同时，总会存在巧合的，不可控的，机缘的成分。
——沈伟
《纽约时报》：“视觉与情感的冲击力势不可当。（沈伟的）版本是绘画的、数学的、独树一帜的。藉此折衷主义，动作变得纯粹：《春之祭》以其惊人的客观性和对普通意义的超越而令人目眩。”
《天梯》
主创、编舞、舞台及服装 设计：沈伟
音乐：阿沃·帕特
灯光设计：大卫·佛瑞
《天梯》创作于2000年，当时我致力于探索日常动作与各种舞蹈技巧和表演风格所传达的情感之间的关系。我开始对简单的中心控制的动作与空间，时间和视觉元素之间的关系做细致的工作。基于对这个概念的研究，我首先创造的了《声希》（2000年）。几个月后，我在继续研究《声希》开启的运动概念的同时，也在研究比利时超现实主义画家保罗·德尔沃的画作，这些画作最终成为《天梯》灵感的源泉。在许多层面上，我觉得德尔沃的艺术感受与我那一段时间的艺术探索拥有共鸣。
——沈伟
《天梯》首演于2000年的美国舞蹈节，随后又在2005年的林肯中心艺术节首度在纽约演出。阿沃·帕特的作品“致阿丽娜”和“镜中之镜”由美国的欧美音乐发行公司和这些乐曲的出版商及版权所有者——维也纳联合唱片在加拿大的代理人授权使用。《天梯》的灵感来源于比利时超现实主义画家保罗·德尔沃的画作。
“……沈伟既是画家又是编舞，我们最好把他作为全方位的艺术家来考量，而不仅仅是作为编舞家或仅仅作为画家看待。”
——《纽约时报》
“超现实艺术启发的意象流”
——《纽约时报》
