歌剧艺术经历了四百年历史冲刷，不断发展变革，被称为“音乐艺术皇冠上的明珠”。在众多的舞台艺术中，歌剧的呈现往往是最恢弘、最盛大的。歌剧通过人声和器乐组合，使歌唱性的语言展示出千变万化的声音色彩与形态，在跌宕起伏中推动全剧发展。歌剧制作结合人声、交响乐、表演、芭蕾、舞美场景、灯光布置等诸多要素，使舞台成为跳脱于平行世界的另一方天地，散发着无限的魅力。
田浩江是我国著名男低音歌唱家，1983年远渡重洋赴美求学，作为中国第一代出国留学的青年歌手，在物质贫乏的年代凭借坚强的努力，一步步走上歌剧世界的舞台。在三十余年的职业歌剧表演生涯中，田浩江合作过的艺术家包括帕瓦罗蒂、多明戈、小泽征尔等。田浩江也是国家大剧院的老朋友，参演过国家大剧院制作的原创歌剧近十部，包括西方经典歌剧《西蒙·波卡涅拉》《诺尔玛》《麦克白》《水仙女》《阿依达》等，原创民族歌剧《骆驼祥子》《赵氏孤儿》等。作为第一代在西方歌剧舞台引起注目的华人歌唱家，他的散文集《角斗场的图兰朵》以亲历者和旁观者的视角向我们讲述了他从无到有的奋斗史以及三十多年来亲历的歌剧世界的辉煌与变迁。
本期活动，田浩江将以世界范围内各大歌剧院小说般的经历为基础，带领观众走到大幕后面，领略歌剧演出台前幕后的喜乐忧愁。现场还将邀请到中央戏剧学院歌剧系副教授赵明、《角斗场的图兰朵》特约编辑刘净植与观众们一起分享歌剧艺术的灿烂。