在2023年2月12日于国家大剧院小剧场的演出中，亮典三重奏以其卓越的演奏技艺和独特的音乐表达，呈现了莫扎特的《降B大调第三号钢琴三重奏KV502》以及柴科夫斯基的《A小调钢琴三重奏 Op.50“纪念一位伟大的艺术家”》两首经典佳作。 
  钢琴三重奏这一音乐形式源自巴洛克时期的三重奏鸣曲，并在古典主义和浪漫主义时期得到发展与成熟。莫扎特在这一音乐体裁中扮演了及其重要角色，在他的创作中，钢琴三重奏中的三件乐器得以各自独立，并呈现出相互依存与互补的关系。《降B大调第三号钢琴三重奏 KV502》是莫扎特创作于1786年的经典之作，也是他最为著名的钢琴三重奏之一。此时的莫扎特经历了生活的艰辛和人生的变迁，他的作品也开始在明快欢快的旋律中透露出隐含的忧郁情感。作品中，小提琴的演奏技巧细腻，大提琴与钢琴相互呼应，共同营造出声部之间的平衡共鸣。
  1866年，俄国音乐家尼古拉·鲁宾斯坦邀请柴科夫斯基前往莫斯科音乐学院（当时为俄罗斯音乐协会莫斯科分会的音乐班）担任音乐理论教授，这一举动拉近了两人之间的友谊。然而，1881年3月23日，鲁宾斯坦以46岁之年在巴黎逝世，给柴科夫斯基带来了沉重的打击。在这场突如其来的丧讯中，柴科夫斯基深陷悲伤之中，为了表达对逝去友人的哀思，他创作了一部三重奏，题名为“纪念一位伟大的艺术家”。在这部作品中，由大提琴、小提琴和钢琴交替奏出的悲伤与离别成为音乐的主旋律，宛如一种永恒的哀思。
  专辑录制于2023年2月12日国家大剧院小剧场的现场演出，此专辑收录了以上两首作品，充分展示了亮典三重奏对于不同风格作品的完美演绎与掌控。在本次活动中，音乐家将围绕作品以及专辑制作过程讲述作品的艺术价值以及唱片背后的逸闻趣事，共同探寻重奏音乐之美。