这场由著名女中音歌唱家玛德莲娜·科泽娜领衔，安德烈·马孔指挥巴塞尔七弦琴巴洛克乐团所组成的演出，是一次非常独特的尝试。它将通常意义下的独唱音乐会变为了一次剧场式的演出，它的舞台设计、演出服装、灯光特别是歌唱家的演绎本身，都超过了所谓“半剧场式演出”的框架。
  “除了开场的几个蒙特威尔第的咏叹调，在演出上半场还包含了两个作品，直接将这场演出从通常的音乐会形式和演绎框架中区别开来。演出下半场则以非常特别的剧场式表演来诠释蒙特威尔第戏剧性的作品《坦克雷德与克洛琳达之争》”。导演奥德·哈尔维卡如此描述他的这部十分与众不同的作品。科泽娜将会一个人扮演这部作品中的全部三个角色，即克洛琳达、坦克雷德以及叙述者。因此这部作品看起来像一部巴洛克歌剧的女声独角戏。“这种让我扮演作品中全部三个角色的点子是安德烈·马孔在几年以前想到的；我已经多次以如此形式演唱《坦克雷德与克洛琳达之争》并为此录制了新的唱片。尽管如此，一场只有一位独唱扮演三个角色的剧场式演出对我而言肯定将会过于混乱无序，而且它必须要以一种剧场式表演的形式才能呈现。于是我联系了我的老朋友，杰出的导演奥德·哈尔维卡。这个项目就由此诞生了。”

  对于他的导演理念，哈尔维卡做出了如下的阐述：“就外部观感，我们利用了由巴洛克剧场汲取来的灵感；比如这些演出服装，以及那些布置在舞台边缘的巴洛克时期剧场典型的贝壳形灯光。科泽娜的演出灵感则更多由民间演员或魔术师的演出而来，在集市上即兴搭建起舞台为大家讲故事的那种。他们全身心表演自己的角色，同时他们也会跳脱出来评价自己这个角色的演出和灵感，”哈尔维卡如是说。在上半场的另一部表演作品《阿里阿德涅遇到了麻烦》中他也担任剧本作者。作曲家马尔科·伊万诺维奇在这部作品中从蒙特威尔第咏叹调《阿里安娜的悲伤》中汲取灵感，该作品于2016年2月24日在布拉格进行首演。而这个演出上下半场两个表演作品，将会由意大利著名现代作曲家卢西亚诺·贝里奥在1965年创作的《序列三》贯穿成为一个整体。科泽娜将这个短小的声乐作品加入到了这场演出中：“贝里奥的《序列》可能在观众听来像戏谑的声乐即兴，但事实上，这部作品中的每一个音符都被精准地标在了音乐中。这是我目前为止研究过的要求最为苛刻的一部声乐作品。”科泽娜表示。