本次演出为大家呈现的是我们熟知的17世纪早期和18世纪的意大利巴洛克音乐。人们往往忽略的一点是，这些音乐在当时可谓相当具有现代性和富于实验性，即便现在看来也毫不逊色。从17世纪早期单纯的器乐曲（奏鸣曲）和灵感来自流行曲调或17世纪“流行单曲”（“贝加莫音型”上的咏叹调、帕萨卡利亚舞曲、恰空舞曲）的音乐基调的诞生，到新世纪初独奏协奏曲和“管弦乐”的出现，这些乐曲充满了冒险精神、新鲜创意并蕴含了各种实验形式和组合，专门针对一种新的乐器门类——提琴（包括小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴）谱写而成。奏鸣曲、协奏曲、提琴等——这些词语在我们看来可能并不陌生，但对于卡斯特洛、贝尔塔利、马里尼和乌切利尼这些作曲家而言，这些可都是他们时代的新词汇。
演出的上半部分我们将带来一段小提琴独奏，来自维瓦尔第最著名的作品之一。这部作品与乌切利尼的“贝加莫音型”上的咏叹调碰巧有着相同的基调。在威尼斯长大的维瓦尔第一定对这段旋律和基调耳熟能详，想必这也是他决定使自己这部作品“现代化”的原因。
维瓦尔第还相当熟悉莱格伦齐的奏鸣曲集《里拉琴》，这部集子中包含了首个四小提琴奏鸣曲，受其影响，维瓦尔第在后来首次发行的协奏曲集Op. 3中也包含了一首四小提琴协奏曲。莱格伦齐和维瓦尔第的作品影响了瓦伦蒂尼，他那别具一格的大协奏曲就没有采用两把提琴，而是同样采用了四小提琴竞奏的形式。这是一种实验性的大协奏曲，更像是独奏协奏曲和大协奏曲的融合。
演出的第二部分将关注这些意大利大师作品在国外的传播，它们对新一代作曲家的影响，以及它们对新观念和新风格的推动：贝尔塔利的作品在维也纳和波西米亚的传播成为了比贝尔和其他作曲家“stylus phantasticus”风格的典范；马里尼的帕萨卡利亚舞曲影响了英格兰作曲家亨利·珀塞尔的音乐基调；还有吕利，这位意大利反叛者将意大利音乐化为己用，推陈出新，最终成为法国巴洛克音乐的创始人。
演出的上半部分我们将带来一段小提琴独奏，来自维瓦尔第最著名的作品之一。这部作品与乌切利尼的“贝加莫音型”上的咏叹调碰巧有着相同的基调。在威尼斯长大的维瓦尔第一定对这段旋律和基调耳熟能详，想必这也是他决定使自己这部作品“现代化”的原因。
演出的第二部分将关注这些意大利大师作品在国外的传播，它们对新一代作曲家的影响，以及它们对新观念和新风格的推动：贝尔塔利的作品在维也纳和波西米亚的传播成为了比贝尔和其他作曲家“stylus phantasticus”风格的典范；马里尼的帕萨卡利亚舞曲影响了英格兰作曲家亨利·珀塞尔的音乐基调；还有吕利，这位意大利反叛者将意大利音乐化为己用，推陈出新，最终成为法国巴洛克音乐的创始人。