1. 剧目介绍
  2. 分幕剧情
  • 20世纪初,神秘的美国“西部荒野”,激发起不少艺术家的创作灵感。1910年,歌剧舞台上首部以“狂野西部”为题材的歌剧《西部女郎》在大都会歌剧院上演,该剧以“淘金热”时代的加利福尼亚为背景,讲述了一个关于金钱、爱情、拯救和宽恕的故事,并在较深的层面上,探讨了宽恕的本质及其对个人和社会的代价。

    歌剧《西部女郎》是普契尼创作风格的转型之作,全剧在普契尼式抒情甜美的旋律之外,更强调音乐戏剧性,并且,作曲家还将当时崭新的和声与配器法融入其中,采用精致和变化丰富的音乐表现场面的氛围与人物的情绪。同时,偏爱“异域色彩”的普契尼在剧中巧妙地使用了印第安音乐、美国民谣、拉格泰姆的旋律与节奏。剧中最著名的咏叹调当属第三幕约翰逊唱响的“请让她相信”,百余年来,它一直得到观众的喜爱。

    国家大剧院制作歌剧《西部女郎》由意大利新生代指挥家安德烈·巴蒂斯托尼执棒,新锐歌剧导演萨迪厄斯·施特拉斯伯格领衔打造,意大利歌唱家阿玛丽莉·尼扎、克劳迪奥·斯古拉、马可·伯帝领衔,与国家大剧院驻院歌剧艺术家、众多中外青年歌唱家共同带领观众走进希望与失望并存的“黄金西部”。

  • 第一幕

    故事发生在1849~1850年前后加州的一处淘金矿工营地。日落时分的波尔卡酒馆内,酒保尼克正准备迎接下山的矿工们。吟游诗人杰克·华莱士以一曲感伤之歌令吉姆·拉肯斯泣不成声,人们为他筹集返乡的旅费。特林与索诺拉二人纷纷收买尼克借以求得酒馆主人、“万人迷”明妮的青睐。由于西得在打牌时作弊,愤世嫉俗的营地治安长官杰克·兰斯宣布将其驱逐。富国银行代表艾仕比带来了墨西哥劫匪拉梅雷兹及其团伙即将落网的消息。兰斯与索诺拉各自声称自己将娶明妮为妻,他们也为此大吵一架,直至明妮本人现身干涉才使场面免于失控。男人们回归冷静,坐下倾听明妮讲授《圣经》。兰斯在稍后与明妮独处时向她倾诉爱意(“明妮,自打我离家”);然而明妮对此并不感冒,回想自己欢愉的童年,她描绘出理想中截然不同的爱情(“童年时在索莱达”)。

    一位陌生人在酒馆现身,他自称迪克·约翰逊,来自萨克拉门托。明妮认出自己与他曾在路上有一面之缘。兰斯妒火中烧,他勒令约翰逊离开小镇。而在明妮表明自己与约翰逊相识后,其他人纷纷向他表示欢迎。正当约翰逊与明妮共舞之时,矿工们将一位名叫卡斯特罗的男子拖拽进酒馆,他是拉梅雷兹的同伙。卡斯特罗佯称自己将带领众人前往同伙的藏身之地,随后悄声告诉约翰逊——其实就是拉梅雷兹——自己有意被俘,就是为了把矿工们引出酒馆,约翰逊便可趁机打劫。众人带上卡斯特罗离开酒馆,只留下明妮与约翰逊。明妮向约翰逊讲述自己普通的生活,告诉他自己还未曾将初吻献出。明妮向约翰逊指明矿工们藏匿黄金的位置,后者表示只要有自己在,任何人都无法伤害她抑或碰触黄金。明妮羞涩地邀请约翰逊当晚来她的小屋做客。

    第二幕

    在明妮的山中小屋内,印第安女子沃伍克尔一边为自己的婴孩唱摇篮曲,一边跟孩子的父亲比利·杰克拉比特拌嘴。明妮回到小屋,兴奋地准备与约翰逊幽会。待二人独处时分,明妮欣然接受来自约翰逊的爱情箴言,与之拥吻。约翰逊对于如何向明妮坦白自己的真实身份拿不定主意,他正打算动身离开时却下起了雪,明妮便邀请他过夜留宿。几声枪响传来,约翰逊躲到衣橱内藏身。兰斯带着几名矿工赶来,他告知明妮大家正挂念她的安危——人们已经发现约翰逊正是拉梅雷兹。明妮表示对一切毫不知情,男人们离开了她的小屋。她旋即愤怒地与约翰逊当面对质,他为自己过去所为辩解,同时表示在遇见她的那一刻就已经决定重新做人。明妮伤心欲绝,把他赶出了门。又一声枪响,约翰逊中弹后跌跌撞撞返回小屋,明妮把他藏进阁楼。兰斯确信自己已经找到犯人的踪迹,他回到小屋,要求进行搜查。明妮拒绝了搜查要求,就在兰斯长官快要放弃时,他的头顶落下一滴血,正滴在他手上。约翰逊被迫投降,明妮却想到一个主意——她向兰斯提出玩一局扑克牌打赌。如若兰斯获胜,她便听任处置;如若失败,约翰逊即可恢复自由。明妮作弊赢了兰斯,兰斯离开了。

    第三幕

    约翰逊在明妮的照料下康复。兰斯等人又一次追捕约翰逊,最终在森林中将其逮捕。矿工们打算将他绞死,约翰逊提出临刑前最后一个请求——希望能让明妮相信他已经获得自由、远走他乡(“请让她相信”)。兰斯狂怒不已,众人却陷入犹豫。这时,明妮举着手枪奔驰而至。她未能说服众人放过约翰逊,于是便希望人们念及自己的付出。矿工们终究做出让步,释放了约翰逊。明妮与约翰逊策马而去,共同开启了新生活。

  1. 主创
  2. 主演
    • 萨迪厄斯·施特拉斯伯格

      导演/舞美设计

    • 凯伊·沃伊斯

      服装设计

    • 贾克斯·梅辛杰

      灯光设计

    • 格雷格·艾梅塔兹

      多媒体设计

    • 冉·亚瑟·布劳恩

      动作指导

    • 萨尔瓦托雷·卡普托

      合唱指挥

    • 安德烈·巴蒂斯托尼

      指挥

    • 阿玛丽莉·尼扎

      饰 明妮

    • 马可·伯帝

      饰 迪克·约翰逊/拉梅雷兹

    • 克劳迪奥·斯古拉

      饰 杰克·兰斯

    • 多梅尼克·巴扎尼

      饰 索诺拉

    • 扣京

      饰 尼克

    • 张扬

      饰 杰克·华莱士

    • 王猛

      饰 艾仕比

    • 杜凡永

      饰 哈利

    • 朱贺

      饰 特林

    • 耿哲

      饰 西得

    • 尚春来

      饰 贝洛

    • 郭建超

      饰 乔

    • 赵登辉

      饰 哈佩

    • 赵明

      饰 拉肯斯

    • 杜昂

      饰 比利

    • 刘璐

      饰 沃伍克尔

    • 梅杰

      饰 何塞·卡斯特罗

  • 老人在家乡

  • 第一幕开始不久,游吟诗人华莱士站在门外,怀抱吉他唱出一曲《老年人在家乡》,这是一首男中音的思乡曲,歌声动人,唱到了故乡望眼欲穿的长辈,老母亲,如果自己永远不能回去,他们该多么悲伤。音乐沉重,有着普契尼的男中音咏叹调风格,弦乐伴奏的坚定的节奏型还提醒了矿上的生活。舞台上许多人都流下眼泪,附和他的歌声,有人也想到了老母亲,还有人想到自己忠实的狗,自己水岸边的房屋……虽然华莱士只是剧中次要角色,但这首咏叹调却意味深长:许多人认为,这首歌中“我再也不能回到家乡”暗喻了最终的结局,因为最终矿工们合唱是“你们再也不能回到这里”。

  • 明妮,自打我离家

  • 众人散去,舞台上只剩兰斯和明妮。这一大段咏叹调和二重唱是普契尼招牌式的大段对手戏,只不过这里是男中音和女高音。一段简短的宣叙调中,兰斯向明妮求爱,可是明妮却加以婉拒。这时,兰斯唱出:“明妮,打从我离开家”,他说自己虽然被黄金的魅力所左右,也曾沉溺在豪赌中,并宣称从未真正爱过,如今最急切想得到的是明妮的亲吻。这段热烈的告白,是用朗诵般的咏叹调写成的,最后一句点睛之笔“为了获得你的一个吻,我对财富在所不惜”,定音鼓奏出的强音生动地刻画出这位警官的人物性格。

  • 童年时在索莱达

  • 听过这些话后,明妮唱出了歌曲:“童年时在索莱达”,回忆起童年恶劣的居住条件,双亲在酒吧忙碌和玩牌的画面,感叹父母如此相爱,随后表示自己也一直在等待真正相爱的男人,实际上是婉拒了求爱。咏叹调有典型的普契尼风格,旋律线悠长优美,展现了抒情女高音的魅力。

  • 如果知道什么是惬意的生活

  • 在明妮的小屋里,约翰逊来访,他表示明妮居住在山坡上应该很寂寥。这时明妮唱出这首欢快的咏叹调“如果知道什么是惬意的生活”,表示骑着小马在原野奔驰是多么快乐,山间的生活正如天堂一样美好。这首咏叹调的花腔轻松愉悦,伴奏的小提琴同样充满了快乐的氛围。

  • 六个月前

  • 明妮已经发现约翰逊就是强盗首领,请他即刻离开。这时约翰逊乞求只说一句话,他先唱出一段宣叙调,表示自己并非前来打劫。音乐上的强盗主题出现后,他唱出这段咏叹调,感慨由于六个月前父亲去世,不得已才成为强盗集团的首领,这都是命运的安排。可是和明妮认识后,爱让他觉醒了,梦想着新的生活,祈望不让她得悉自己的过去,但这一切都只是一场梦。男高音的戏剧性在这首咏叹调里得到体现,普契尼的配器比中期的几部作品更为复杂,展现出向晚期《图兰朵》过渡的特色。

  • 请让她相信

  • 这是全剧中最著名的男高音咏叹调,也是普契尼最脍炙人口的男高音咏叹调之一,经常在音乐会上上演。第三幕中,约翰逊说自己并不怕死,但请求容他在被处刑前再说一句话,于是他唱出了这首优美的咏叹调。歌中他请求大家让明妮相信自己获得自由,去了远方,也再次用盛开的花朵进行比喻,抒发对明妮的爱意。多次重复的一句话“我不会再回来”,和开头游吟诗人的咏叹调及剧终时矿工合唱相呼应。