“钟鼓云送，遐福是与”出自南北朝著名史学、文学家沈约所作《梁雅乐歌·諴雅三》，表达古人对钟鼓所指代之音乐的向往，寄托好运虽远而达的理想。
  中国古代音乐、戏曲文化，如历史的长河，纵横交织，从涓涓细流到波澜壮阔，浸透着人们的理想与信仰。古都北京三千余年建城史、八百余年建都史，钟鼓之声绵延不绝。音乐，从起初作为礼制等级的象征，到自娱娱人、司空见惯的艺术形式，在古人生活的方方面面都留下了不可磨灭的痕迹；戏曲，从700年前散曲与杂剧风靡元大都，到600年前昆山腔兴起进而独领风骚，直至200年间京剧诞生并发展成今之国粹，处处彰显出古人的情致和意趣。古都北京，以其深厚强大的文化底蕴推动着音乐、戏曲等多种艺术形式在碰撞中融合，继承中发展。
  国家大剧院，作为展示当代大国首都形象的国家表演艺术中心，与保藏北京辉煌灿烂历史文化的首都博物馆首次携手，共同策划推出本次展览。这里展出的遴选自首都博物馆的十余件馆藏，均为颇具代表性的音乐、戏曲文物精品，其背后蕴藏着的音乐、戏曲文化知识值得慢慢解读、细细品味。愿您漫步展厅，观赏文物精品，倾听雅乐之声，感受戏曲之韵，蓦然间，“遐福”已至……

  一 铃儿响
  宫廷雅乐用于祭祀和典礼，产生于西周的礼乐制度，“乐极和，礼极顺，内和而外顺”，雅乐的政治与教化作用被强化，是礼乐文化、等级制度的产物，随着礼乐制度的瓦解而衰落。音乐则是“天籁”之音，“自然”之乐，音乐本身富有情感，更具感染力，艺术性和审美价值千年流传。

  二 曲流觞
  高雅之乐曲源于生活，升华而后回归，表现生活与理想。经过漫长的孕育，乐舞百戏、说唱、假面装扮等表演形式相互交融，戏曲艺术在宋金时期开始形成，至元代臻于成熟。元代文学以“曲”闻名，元曲可分为杂剧与散曲两种形式，杂剧是一种供演唱的舞台艺术，而散曲则是供文人清唱吟咏的诗歌变体。元朝定都北京称大都，艺术家以大都为活动中心，共同创造了元曲的发展高峰与大都的文化繁荣。
  三 戏唱福长
  明代初期昆腔从南戏诸腔中脱颖而出，成为正声。明朝万历年（1573-1620）以来，以都城北京为重镇和中心之一，在宫廷和民间广泛流行。戏曲艺术发展到清代达到高峰。乾隆五十五年(1790)起，徽班与汉调艺人陆续进京献艺，徽汉合流，同时吸收昆曲、秦腔和京腔的部分曲调、剧目和表演方法，通过不断的交流、融合，大约在道光年间（1821-1850）最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。2010年，京剧入选“人类非物质文化遗产代表作名录”，被称为“中国的交响乐”“戏曲艺术中的国粹”。