前言
  作为高雅艺术瀚海中勤恳耕耘、锐意进取“采珠人”，国家大剧院对于歌剧这一艺术皇冠最璀璨的明珠格外钟情。十年来，国家大剧院在歌剧制作上屡攀高峰，让歌剧这一门具有高度综合性的表演艺术成为点染普通中国观众艺术生活必不可少的亮色。作为中国表演艺术的最高殿堂，始终坚持“艺术创作为人民”根本方向的国家大剧院不止步于此，进一步着力于突破剧场空间和时间的局限，使看似高居馆阁的歌剧艺术，真正“飞入寻常百姓家”。本着这样的初心，歌剧电影这一将古老的歌剧艺术和现代电影技术相结合，更贴合当代观众艺术欣赏行为的形式，成为了国家大剧院艺术版图的重要组成部分。 


  为突破剧场空间和时间的局限，让更多观众领略到“国家大剧院制作”的魅力，更广泛地传播中国好故事、好声音，2013年国家大剧院启动了歌剧电影制作计划。截至目前，已拍摄《长征》《骆驼祥子》《天下归心》《阿依达》《图兰朵》《卡门》等24部中国原创、西洋经典歌（京）剧，先后有11部影片受邀参加北京国际电影节、上海国际电影节展映。2015年起，连续三年在首都高校举办“歌剧电影进校园”活动290余场，今年又通过与教育部全国学生资助管理中心及中国银行的合作，将全新的歌剧欣赏方式送到全国11个城市的40多所高校。2016年，国家大剧院着手打造全球首个歌剧电影国际化交流平台——国家大剧院国际歌剧电影展，两届影展共吸引来自世界六个国家、七家知名剧院的26部中外歌剧佳片参展，在北京、上海等全国十大城市、两条艺术院线巡展480余场。随着歌剧电影认知度的提升及国际交流合作的深化，《骆驼祥子》《长征》等4部影片作为“北京电影”的代表先后亮相全球最大的电影交易盛会——美国电影交易市场，标志着“国家大剧院歌剧电影”正逐渐成为歌剧艺术传播的新品牌和中国文化“走出去”的新名片。


  国家大剧院出品部分歌剧电影介绍
  （一）《图兰朵》


  国家大剧院版歌剧电影拍摄的是《图兰朵》的第八轮演出，集结了群星闪耀的强大艺术家阵容，世界著名歌剧指挥丹尼尔·欧伦尤其为演出注入了新的活力。国家大剧院版《图兰朵》被誉为超乎想象的精彩，舞美和服装美轮美奂。意大利歌剧电影导演曼奇尼及其团队的拍摄通过对剧中精彩瞬间的艺术化处理而取得了超越舞台时空的、梦幻般的奇妙效果。

  （二）《纳布科》


  2013年国家大剧院首次尝试高清歌剧电影制作，邀请欧洲专业团队对《纳布科》进行拍摄，成为国内首度试水将西方经典舞台版歌剧拍摄成歌剧电影的艺术机构。在2013年院庆公众开放日上，歌剧电影《纳布科》与观众们见面。高9米、宽16米的超大高清屏幕几乎占据整个歌剧院舞台，先进的视频和声音技术使现场实现多通道环绕声效果，最大程度上还原剧场观看歌剧的原汁原味。不少观众都是首次看歌剧电影，感到非常新奇。
  
  （三）《假面舞会》


  《假面舞会》是国家大剧院2013年成片的三部歌剧电影之一，由意大利歌剧电影导演曼奇尼及其团队拍摄。2014年，歌剧电影《假面舞会》与同年拍摄的《纳布科》和《图兰朵》一起，参加了第四届北京国际电影节和第17届上海国际电影节“歌剧电影”单元展映。2015年，《假面舞会》在国家大剧院“百场歌剧电影进校园”中，作为活动首场影片，在清华大学千人礼堂展映。
  
  （四）《奥赛罗》


  《奥赛罗》也是继《图兰朵》《纳布科》《假面舞会》《费加罗的婚礼》后拍摄的第五部歌剧电影。在2014年7月的演出中，经验丰富的国际拍摄团队对《奥赛罗》中国歌唱家们的演出进行了歌剧电影的拍摄。歌剧电影的制作和推出是国家大剧院与大都会歌剧院、英国皇家歌剧院等世界一流剧院同步，在歌剧艺术传播领域迈出的革命性一步，旨在让更多的人接触歌剧、感受歌剧艺术的无穷魅力，这也体现了大剧院作为国家表演艺术殿堂的胆魄和眼界。
  
  （五）《天下归心》


  国家大剧院邀请到纽约大都会歌剧院“高清歌剧直播”项目的芭芭拉·维利斯·斯威特，担任京剧电影《天下归心》的视频导演，同时聘请专业团队，把最精美的舞台呈现制作成电影的形式传播给观众。京剧传统道具中“一桌二椅”的变换与高科技技术手段融合，中国传统美学中的“程式化”与“写意性”在京剧电影《天下归心》中展现无遗，让中国京剧的艺术魅力最大化体现。2015年国家大剧院联合北京三十余所高校，面向广大青年推出“百场歌剧电影进校园”活动，将这种全新的欣赏方式送到了高校学子身边。
  
  （六）《阿依达》


  歌剧电影《阿依达》首次使用4K摄像机拍摄，在中国尚属首例，在欧美剧院中也不常见。对于2013年才涉足歌剧电影的国家大剧院而言，此次使用4K技术拍摄威尔第的鸿篇巨作，堪称是一次新的飞跃。2016年，包括《阿依达》在内的六部歌剧电影，成为中国首届“国际歌剧电影节”的重点展映影片，率先在国家大剧院歌剧院举办的开幕式上，登上宽16米、高9米的特制高清大银幕,并随后赴济南、大连、上海等八个城市的多家影院进行展映。
  
  （七）《骆驼祥子》

  歌剧《骆驼祥子》曾于2015年9月巡演意大利5座城市，亮相米兰世博会与米兰都灵音乐节，并被当地最具影响力的《共和国报》打出4星高分。
  为了在大银幕上完满呈现《骆驼祥子》这部匠心之作的艺术魅力，国家大剧院邀请到国际顶尖团队——意大利美狄丝古典电影团队和德国阿森图斯音乐制作公司，操刀歌剧影片拍摄和后期制作。2016年4月16日，第六届北京国际电影节拉开帷幕。国家大剧院精选了以《骆驼祥子》为首的三部高清歌剧电影参展，成为展映的300部中外佳作中一道独特的风景。其中，《骆驼祥子》更是以其国际水准的精良制作而备受好评，连演多轮。  
  
  （八）《长征》


  国家大剧院邀请电影导演侯克明将歌剧《长征》第二轮民族唱法组的演出现场拍摄并制作成歌剧电影。《长征》的拍摄调用了8台摄影机，运用先进的4K技术进行拍摄。为了更加真实地还原舞台效果，采用舞台实录的方式，同时融合电影的表现手法，空镜头与现场画面虚实结合，极大地丰富了舞台场景的表现力。在电影音效上，国家大剧院与北京电影学院强强联合，70多路声音经过后期制作与平衡，最大化还原了现场乐队的表现效果，力求为观众带来“数字高清、环绕音响”的双重震撼。

  （九）《西蒙·波卡涅拉》


  《西蒙·波卡涅拉》歌剧电影拍摄团队自抵京之日起，就多次与指挥郑明勋、歌剧导演莫申斯基咨询探讨，希望能借助镜头将威尔第对人性的洞察表现出来，能把导演对于“人与人的和解与宽恕”这条歌剧主线的思考解读出来，更希望能把多明戈大师超凡的舞台表现力通过大屏幕与更多的歌剧爱好者分享。

  光影变换，撷取剧院十年藏珍；镜头流转，呈现歌剧百年业态。国家大剧院歌剧电影的成功实践，是对于十年来兢兢业业、潜心高雅艺术探索和传播的全体剧院人的肯定，也是中国高雅艺术观众群体迅速增长、日趋成熟的小小缩影。在未来，国家大剧院将继续坚持以人民为导向，产出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的歌剧电影作品，立足东方，讲好中国故事，胸怀世界，介绍国外歌剧精品，让歌剧电影成为惠及更多观众的艺术盛宴、沟通中国与世界的优雅窗口、实现文艺创新的绝佳平台。