沉潜山野、孤注一掷
  “洪凌天地四时行”是著名艺术家洪凌先生最新作品的展览。此次展览，汇聚了洪凌2017年专为国家大剧院创作的巨幅油画《四季交响》，以及20余幅新近创作的油画与水墨画。与绘画作品融合展出的，还有洪凌在黄山工作室的生活与工作照片、安徽南部山水风光图片以及关于洪凌的一部纪录片。这种展出形式，意在通过观众对艺术家生存状态与创作环境的了解，引起“艺术发生学”上的思考。

  洪凌无疑是当代画坛上最能代表中国山水精神的艺术家之一，其沉潜山野、孤注一掷的长久实践，其情致高涨、不苟流俗的生活态度，其融汇传统、推陈出新的创造能力，其莽莽苍苍、璀璨动人的意象山水，早已是中国油画界瞩目的话题之一。近几年，更是引起国际艺术界、学术界的日渐关注与重视。
  2015年，“洪凌回顾展”在北京中国美术馆、故宫举办；2016年，该展览延伸至欧洲，依次在伦敦大学亚非学院、爱尔兰都柏林以及英国巴斯等重要艺术机构展出，反响强烈，并引发一场规模可观、学术严谨的“艺术生态：现当代中国艺术研讨会”。
  考量洪凌的创作，必须放在中国当代艺术范畴之内，放在“全球化地方主义”的宏大格局中。这不仅仅因为他画的是纯正油画，而且他对国际当代艺术有着自我清醒的理解。因而，洪凌的创作，带着明确的当代动机与文化抉择——隐藏于其勃郁繁茂绘画背后的，是中国自北宋以来的千年山水画文脉，是气韵生动的中国独特美学，是周流无已、生生不息的东方宇宙观。
  国家大剧院，作为中国表演艺术的最高殿堂与中外文化交流的最大平台，将表演艺术和与之天然接近的视觉艺术融合于一体，推出此次展览，极富开创性。显然，洪凌卓越的山水绘画，也是一种“歌唱”，它唱的不是城市的“长恨歌”，而是自然的“欢乐颂”。
  从北京到英伦，从欧洲又回北京，愿我们在洪凌声动梁尘、燕语莺呼的吟唱中，细细品味其画面所呈现出的饱含着民族文化与中华美学的精神气象。


  洪凌先生关于《四季交响》的解读
  “天行健，君子以自强不息”生命的意义在于赢得相互的尊重，我看从万物的生命及精神意义上皆如此！
  这幅巨制应国家大剧院之邀，从计划思考到创作完成历时半年之久。生命如火，岁月如歌！这幅画如若能呈现出自然生命在周而复始的运行中犹如史诗般的力量，也算达到了初衷。
  聚散春秋、冬夏轮回、花开花落、四时更替。人类俯仰体察之间从自然山水万物中皆能得到智慧与精神启迪，山水自然之魅力于人类来说是永远慰藉心灵的力量！



  部分展出作品欣赏